Não perca tempo: Exposição de Bonecos Giramundo chega a reta final no Palácio das Artes

 

Viajar pela maravilha de 600 bonecos, máscaras e objetos de cenas teatrais coloridos pela sua imaginação que você olhar termina no dia 26 de abril. A exposição “Bonecos Giramundo” entra na reta final no Palácio das Artes e pode ser vista pelas pessoas com entrada gratuita .

A mostra já recebeu cerca de 56 mil visitantes desde a abertura, em outubro de 2025. Instalada na Grande Galeria Alberto da Veiga Guignard, a exposição reúne mais de 600 itens — entre bonecos, máscaras e objetos de cena —, em uma ampla retrospectiva que percorre mais de cinco décadas de história do grupo mineiro. A iniciativa integra a Ocupação Giramundo no Palácio das Artes e celebra os 55 anos do grupo e também do próprio Palácio das Artes, marco comemorado em 2026.

Nestes últimos dias, o público ainda pode aproveitar novidades da segunda fase, como ações educativas ampliadas e recursos de acessibilidade.

Leve sua família e seus amigos na  exposição “Bonecos Giramundo” , que é realizada pelo Ministério da Cultura, Governo de Minas Gerais, Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais, Grupo Giramundo e Fundação Clóvis Salgado. As atividades da Fundação Clóvis Salgado têm a Cemig como mantenedora, Patrocínio Master do Instituto Cultural Vale e Grupo Fredizak, Patrocínio Prime do Instituto Unimed-BH e da ArcelorMittal, Patrocínio da Vivo e correalização da APPA – Cultura & Patrimônio. O Palácio das Artes integra o Circuito Liberdade, que reúne mais de 60 equipamentos com as mais variadas formas de manifestação de arte e cultura em transversalidade com o turismo. A ação é viabilizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Vale-Cultura. Governo do Brasil, do lado do povo brasileiro.

Anote os horários de visitação: De terça-feira a sábado das 9h30 às 21h, e aos domingos de 17h às 21h
Grande Galeria Alberto da Veiga Guignard (Palácio das Artes – Avenida Afonso Pena, 1537, Centro – Belo Horizonte)
Classificação indicativa: Livre Entrada gratuita

TAP amplia voos entre o Brasil e Portugal

 

O verão europeu chega com mais opções para os brasileiros atravessarem o Atlântico. A TAP Air Portugal reforça sua malha aérea e passa a operar 99 voos por semana entre Brasil e Europa – três frequências a mais em relação ao mesmo período do ano passado. Com este aumento, a companhia consolida sua posição como principal transportadora internacional entre os dois continentes, conectando o Brasil a mais de 50 destinos europeus. O destaque da temporada está no Sul do Brasil: • Nova rota inédita ligando o Paraná à Europa, com o primeiro voo marcado para 2 de julho. • Florianópolis e Porto Alegre ganham reforço, passando a contar com quatro frequências semanais cada. Mais voos significam mais oportunidades para os brasileiros explorarem o melhor da Europa durante o verão europeu.

 Belém – 3 voos Belém/Manaus – 3 voos Belo Horizonte – 7 voos Brasília – 7 voos Curitiba – 3 voos Fortaleza – 7 voos Florianópolis – 4 voos Natal – 3 voos Natal/Maceió – 3 voos Porto – Rio de Janeiro – 2 voos Porto – São Paulo – 3 voos Porto Alegre – 4 voos Recife – 12 voos Rio de Janeiro – 11 voos Salvador – 6 voos São Paulo - 21 voos 

 A TAP Air Portugal é a companhia aérea líder nas ligações entre a Europa e o Brasil e é membro da Star Alliance desde 2005. Em operação desde 1945, a TAP Air Portugal tem o seu hub em Lisboa, uma plataforma de acesso privilegiado na Europa, na encruzilhada com África, América do Norte, Central e do Sul. 

A TAP oferece mais de 1250 voos semanais para 75 cidades, dez na América do Norte, 14 na América do Sul, 13 na África, seis em Portugal e 38 nos restantes países da Europa.

A TAP tem feito uma aposta clara na modernização da sua frota e na oferta do melhor produto do setor aos seus clientes. A companhia aérea portuguesa opera uma das frotas mais jovens do mundo, com todos os aviões da nova geração NEO da Airbus: A320neo, A321neo, A321LR e A330neo, com eficiência superior e níveis de emissões reduzidos.

A TAP também opera 19 aviões Embraer na sua frota regional (TAP Express). A TAP está entre as 20 companhias mais seguras do Mundo de 2026, segundo a Airlines Ratings. A TAP Air Portugal foi reconhecida e premiada como a Companhia Aérea Líder da Europa para África, bem como a Companhia Aérea Líder da Europa para a América do Sul pelos World Travel Awards em 2014, 2015, 2016, 2017, 2018, 2019, 2020, 2021, 2022, 2023, 2024 e 2025.

 

 

Museu da Inconfidência poderá ser transformado em Museu Nacional

 

O Museu da Inconfidência, localizado na Praça Tiradentes, centro de  Ouro Preto, pode passar por uma mudança institucional inédita: tornar-se o primeiro museu nacional fora das capitais brasileiras. A proposta, em elaboração pelo governo federal, deve ser encaminhada ao Congresso Nacional nos próximos dias.

A medida reconhece a relevância histórica do espaço, dedicado à preservação da memória da Inconfidência Mineira, e pode ampliar o acesso a recursos, projetos e políticas públicas voltadas à cultura.

Localizado na antiga Casa de Câmara e Cadeia de Ouro Preto, o museu foi inaugurado em 1944 para preservar, pesquisar e divulgar objetos e documentos relacionados à Inconfidência Mineira.

A obra, mais conhecida por “Livro de Tiradentes”, integra o acervo do Arquivo Histórico do Museu e está entre os testemunhos documentais mais emblemáticos da Inconfidência Mineira. Inaugurado em 11 de agosto de 1944, o museu é dedicado à preservação da memória da Inconfidência e oferece um painel significativo da sociedade e da cultura mineira no período do ciclo do ouro e dos diamantes no século 18.

O acervo de 6 mil itens reúne peças históricas e artísticas que formam um conjunto articulado de testemunhos culturais do período, refletindo a relação de Vila Rica com a conspiração. O Panteão dos Inconfidentes guarda lápides com os restos mortais de 16 inconfidentes, incluindo o poeta Tomás Antônio Gonzaga. Recentes ações institucionais de requalificação simbólica do Panteão dos Inconfidentes, um dos expoentes do museu, merecem destaque. “Notadamente a inclusão de Hipólita Jacinta Teixeira de Melo, reconhecida pelo estado brasileiro como Heroína da Pátria, em 3 de janeiro de 2025, bem como o reposicionamento da lápide de Bárbara Heliodora Guilhermina da Silveira, iniciativas que evidenciam a maturidade institucional do Museu na atualização crítica das narrativas da memória nacional”.

 

Ocupando a antiga Casa de Câmara e da Cadeia de Vila Rica (nome anterior de Ouro Preto), o Inconfidência tem um acervo com quase 6 mil objetos musealizados – incluindo obras de Aleijadinho e do pintor Manoel da Costa Ataíde, o Mestre Ataíde (1762-1830) –, biblioteca com cerca de 20 mil itens e um arquivo dedicado ao período colonial mineiro. Estão presentes ainda documentos, livros, testamentos e objetos essenciais à compreensão da Inconfidência Mineira.

No dia em que os brasileiros reverenciam a memória de Joaquim José da Silva Xavier (1746-1792), o Tiradentes, uma descoberta importante enriquece a história do herói da Inconfidência Mineira (1788-1789), que lutou contra a opressão econômica nos tempos coloniais. Alex Sandro Calheiros informou que, de acordo com laudo do Instituto Nacional de Criminalística da PF, são mesmo de autoria do mártir as anotações no “Livro de Tiradentes”.

Reconhecimento nacional e impacto institucional - Atualmente vinculado ao Instituto Brasileiro de Museus, o museu já possui caráter federal, mas não é classificado como “nacional”. Caso o projeto avance, passará a integrar o mesmo nível institucional de equipamentos como o Museu Nacional de Belas Artes e o Museu Histórico Nacional.

Segundo a direção do espaço, a mudança representa um avanço estratégico. O novo status pode facilitar investimentos em infraestrutura, conservação do acervo e ampliação de exposições.

O museu recebe cerca de 350 mil visitantes por ano, incluindo aproximadamente 100 mil estudantes.

Acervo reúne peças centrais da história brasileira

Instalado no prédio da antiga Casa de Câmara e Cadeia de Vila Rica, o museu abriga um acervo com quase 6 mil objetos. Entre eles estão obras de Aleijadinho e Mestre Ataíde, além de documentos, livros e registros do período colonial.

A instituição também mantém uma biblioteca com cerca de 20 mil itens e um arquivo histórico voltado à pesquisa sobre o século 18 em Minas Gerais.

Documento atribuído a Tiradentes ganha novo peso histórico

Entre os destaques do acervo está o chamado “Livro de Tiradentes”, obra publicada em 1778 e que reúne textos políticos ligados à formação dos Estados Unidos.

Um laudo técnico recente atribuiu ao próprio Tiradentes anotações manuscritas presentes no exemplar. A conclusão amplia a compreensão sobre sua atuação na Inconfidência Mineira, indicando participação também no campo intelectual.

O documento, considerado uma das peças mais relevantes do museu, reforça o valor histórico do acervo e amplia seu potencial de pesquisa e exposição.

Símbolo da memória nacional

Desde sua criação, em 1944, o Museu da Inconfidência foi concebido como um espaço de construção da memória nacional. Ao longo das décadas, o local consolidou sua função educativa, científica e cultural.

Além de preservar a história do movimento, o museu também atualiza suas narrativas, incorporando novos personagens e revisões históricas, como a inclusão de figuras femininas no Panteão dos Inconfidentes.

 E-mail: mdinc@museus.gov.br

 

Novo sistema de entrada na União Europeia causa filas nos aeroportos

Caos no novo sistema de entrada  nos aeroportos de diversos países, vem causando atrasos  das pessoas. O sistema eletrônico que substituiu o carimbo no passaporte e passou a ser obrigatório para entrar na maioria dos países da União Europeia ,desde o dia 9 de abril, tem causado filas de até três horas nos aeroportos.

 

Chamado de Sistema de Entrada/Saída (EES), ele é obrigatório para viajantes de fora da União Europeia, Islândia, Liechtenstein, Noruega e Suíça, - como os brasileiros - que entrem no bloco para ficar até 90 dias a cada 180 dias.

 

O sistema, que não tem custo para os viajantes, registra dados biométricos, como foto facial e impressões digitais. A coleta dessas informações, porém, tem provocado lentidão nos controles de fronteira.

 

Segundo o Conselho Internacional de Aeroportos (ACI), passageiros em ao menos 15 países — entre eles França, Alemanha, Itália, Espanha e Grécia — relataram atrasos de até três horas desde o início da operação.

 

Problemas já haviam sido registrados no início da implementação, em outubro de 2025. No Aeroporto Humberto Delgado, em Lisboa, o sistema chegou a ser suspenso por três meses após gerar longas filas.

Apesar das críticas, a Organização Mundial do Turismo avalia que o sistema deve trazer benefícios no longo prazo.

Segundo a entidade, o EES tende a agilizar o processo, já que os dados ficam armazenados, e aumentar a segurança, ao garantir que o viajante corresponde ao documento apresentado.

 

Mas você sabia que é possível baixar um aplicativo para adiantar o envio dos dados? Veja abaixo como funciona o EES e como usar o aplicativo para acelerar o envio dessas informações.

 

​Importante lembrar que esse novo sistema não é o Sistema Europeu de Informação e Autorização de Viagens (Etias), a autorização eletrônica de viagem, que deve ser implementado apenas no final de 2026.

 

 

 Como adiantar o processo

Os viajantes que estão entrando na Europa pela primeira vez desde que o sistema foi implementado terão que fornecer dados pessoais, como imagem facial, digitais e passaporte. Para fazer esse registro, é obrigatório passar pelo controle de agentes de imigração.

 Mas é possível adiantar esse processo, se o viajante tiver passaporte biométrico. Isso pode ser feito por:

 sistemas de autoatendimento (quando disponíveis)

aplicativo "Travel Europe", que permite o registro antecipado de alguns dados, como foto e questionário de entrada. O app possibilita o pré-cadastro de informações como passaporte, foto e questionário de entrada até 72 horas antes da viagem. O uso é opcional.

 

Atualmente, o aplicativo está disponível apenas em inglês e é oferecido por:

 Suécia (envio de dados do passaporte, foto e questionário);

Portugal (apenas o preenchimento do questionário).

​Como usar o aplicativo Travel Europe

Baixe o app na App Store ou Google Play;

Seleciona a opção para "criar uma nova viagem", selecionando o país europeu de entrada ou saída;

Escolha o posto de controle de fronteira e o horário previsto de chegada;

Escaneie a página de dados e o chip do passaporte;

Tire uma selfie para confirmar sua identidade;

Responda a algumas perguntas sobre a viagem;

(Opcional) Adicione outras pessoas que viajam com você;

Envie as informações;

Aguarde a confirmação do registro;

Ao chegar, siga as orientações dos agentes de fronteira.

Como funciona o EES para quem já usou o sistema

Viajantes que já passaram pelo EES não precisam refazer o cadastro completo. Nesses casos, será necessário apenas verificar os dados já registrados.

 Isso pode ser feito tanto por gentes de controle de passaporte quanto por sistemas de atendimento automático (quando disponíveis). No caso dos totens, o viajante deve ter passaporte biométrico.

 Ainda assim, o agente pode solicitar uma nova coleta de dados, se considerar necessário.

 Países europeus que exigem o EES:

Áustria

Bélgica

Bulgária

Croácia

Tchéquia

Dinamarca

Estônia

Finlândia

França

Alemanha

Grécia

Hungria

Islândia

Itália

Letônia

Liechtenstein

Lituânia

Luxemburgo

Malta

Holanda

Noruega

Polônia

Portugal

Romênia

Eslováquia

Eslovênia

Espanha

Suécia

Suíça

Araceli Ramos executiva da José Cuervo é destaque internacional no Connection Terroirs do Brasil

O Connection Terroirs do Brasil, um dos principais eventos voltados à valorização de produtos de origem no país, promove em sua edição de 2026 uma conexão inédita entre Brasil e México. Entre os destaques da programação está a participação da executiva mexicana Araceli Ramos Rosaldo, referência internacional em turismo cultural e posicionamento de marca.

Com mais de 25 anos de trajetória na José Cuervo - a mais antiga produtora de tequila do mundo - Araceli construiu uma carreira consolidada à frente de estratégias globais de promoção, relações públicas e valorização da cultura mexicana.

Atualmente, ocupa o cargo de Diretora de Promoção e Relações Públicas da companhia, sendo reconhecida como uma das principais embaixadoras da tequila no cenário internacional.

Reconhecida internacionalmente, Araceli foi homenageada como “Mulher do Ano 2019” pela Fundação Honoris Causa Internacional, além de receber diversas premiações nas áreas de turismo, relações públicas e liderança empresarial. No Connection Terroirs do Brasil, Araceli representará o México, trazendo ao público brasileiro a história e a relevância da tequila como patrimônio cultural, além de compartilhar cases de sucesso que conectam território, marca e experiência. Sua palestra terá como tema “Sustentabilidade e Agregação de Valores”.

A participação da executiva reforça a proposta do evento de promover o intercâmbio cultural por meio de produtos com identidade e origem. “A tequila é muito mais do que uma bebida: é um patrimônio cultural do México, carregado de história, tradição e identidade. Trazer essa representatividade para o Connection é uma forma de ampliar horizontes e promover uma conexão genuína entre Brasil e México, por meio de experiências que valorizam origem e território”, destaca a CEO do evento, Marta Rossi.

Realizado em Gramado , na serra gaúcha, o Connection Terroirs do Brasil é considerado a principal vitrine nacional de produtos de origem, reunindo produtores, especialistas, marcas e instituições que valorizam identidade, território e autenticidade.

A programação contempla palestras, painéis, experiências sensoriais, feira de produtos com indicação geográfica, agricultura familiar, degustação guiada de cafés e vinhos e atividades que evidenciam a diversidade brasileira. Em 2026, o evento amplia sua projeção internacional ao estabelecer uma conexão especial com o México, destacando a tequila como um dos protagonistas dessa troca cultural.

Neste ano o evento será realizado de 10 a 13 de junho, no centro de Gramado, e a temática é “Feito com alma a muitas mãos”. A realização é da empresa Rossi e Zorzanello com correalização do Sebrae.

 

PALCO DE CONTEÚDO - Um dos destaques do evento é a programação de palestras e painéis realizados no Palácio dos Festivais. Além da participação de Araceli Ramos Rosaldo, o espaço contará com a presença do professor e pesquisador francês Jean-Louis Le Guerroué, entre outros especialistas.

Ao todo, cerca de 12 nomes abordarão temas como turismo de experiência e os desafios e oportunidades das indicações geográficas frente ao acordo Mercosul-União Europeia.

As atividades ocorrem nas manhãs dos dias 11 e 12 de junho. Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (54) 99140-2393 ou pelo site connectionexperience.com.br.

 

Mais de 100 conjuntos de vestuário, e cenários na ópera “As Bodas de Fígaro”

A ópera “As Bodas de Fígaro”, de Wolfgang Amadeus Mozart, retorna ao Palácio das Artes após quase 50 anos da primeira e única montagem no local, realizada em 1978. E, para a estreia desta nova produção – que será apresentada no Grande Teatro Cemig Palácio das Artes nos dias 17, 19, 21 e 23 de maio –, figurino e cenário são elementos indispensáveis.

                                            

Com 13 solistas, 58 cantores do Coral Lírico de Minas Gerais (CLMG) – que dão vida à música de Mozart ao lado da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, todos sob regência do maestro residente André Brant – e um enredo repleto de reviravoltas, a ópera em quatro atos conta com uma equipe de profissionais que combinam habilidade artística e rigor técnico para a criação da visualidade que milhares de pessoas verão no palco. O figurino é assinado pela arquiteta italiana Elena Toscano. Marcela Mòr, figurinista assistente, retorna para a segunda produção consecutiva com a Fundação Clóvis Salgado (FCS), após a ópera “Cavalleria Rusticana”, em 2025.  William Rausch, também parceiro de longa data do Palácio das Artes, assina o cenário ao lado de Elena.

                           fotos:Paulo Lacerda

                 Maestro André Brant

A produção de “As Bodas de Fígaro” exige um total de 108 conjuntos de peças de vestuário, dos quais 50 são inteiramente originais, destinadas aos solistas. Já os integrantes do CLMG usarão um total de 58 conjuntos de figurinos do acervo do CTPF, o Centro Técnico de Produção e Formação Raul Belém Machado – espaço destinado à confecção e salvaguarda do acervo das montagens artísticas da Fundação Clóvis Salgado. Elena Toscano conta que a ideia por trás do figurino é remeter ao vestuário de época, mas com algumas liberdades artísticas. “Tentamos ‘brincar’ com o conceito de roupas de época, mas sem sair muito da caixa. Ainda é um vestuário do século XVIII, mas colocamos ‘pitadas’ da Commedia Dell'arte e até mesmo de referências contemporâneas. Temos que ser práticos e trabalhar com o que é acessível, mas Belo Horizonte tem uma ótima oferta de tecidos, e ainda contamos com todo o acervo do CTPF”, revela.

Melina Peixoto

Com trajetória internacional, Elena Toscano é reconhecida pela criação de figurinos marcados pelo rigor histórico, pesquisa estética e profunda leitura dramatúrgica da cena musical. A profissional já assinou a concepção de trajes para importantes títulos do repertório lírico, como “Madame Butterfly”, “Tosca”, “Salomé”, “O Holandês Errante”, “Carmen” e “A Flauta Mágica”, apresentados em espaços como o Palácio das Artes, Theatro da Paz (Belém), Teatro Amazonas (Manaus) e Theatro São Pedro (São Paulo). Em seu currículo também está a própria “As Bodas de Fígaro”. Ela conta que está dedicada ao trabalho nesta nova montagem desde setembro de 2025, e que chegou a Belo Horizonte no final de março deste ano. Elena ressalta que, pela complexidade da ópera, o figurino torna-se um elemento importante para comunicar imageticamente uma série de informações ao público. “Tentamos ser muito visuais na escolha das roupas, da paleta de cores, para já introduzir ao espectador as situações, as linhas de força, e mesmo a personalidade dos personagens”, explica.

A figurinista, que é formada em Arquitetura pelo Istituto Universitario di Architettura di Venezia (atual Università Iuav di Venezia), com especialização em História da Moda e Cenografia, detalha que os cenários, ao contrário dos figurinos, apostam em uma visualidade menos específica, que não é nem antiga, nem contemporânea. “Eu e o William Rausch, ao lado do diretor cênico Mario Corradi, optamos por um cenário ‘limpo’, mais neutro e sutil, com toques de época. O conceito é inspirado em uma outra montagem do diretor na Alemanha, mas trata-se de uma criação totalmente nova. Temos basicamente cinco ambientes: o quarto da Susanna, o quarto da condessa Almaviva, o escritório do conde Almaviva, o jardim onde acontecem os casamentos no último ato, e uma composição final, que encerra a ópera. Teremos também um momento muito especial, quando o personagem Cherubino entra no closet da condessa, onde estará uma série de figurinos que estão preservados no CTPF, de óperas emblemáticas da Fundação, e o público poderá ver algumas das autênticas obras de arte do acervo do Palácio das Artes!”.

Formado em Artes Plásticas pela Escola Guignard (UEMG) e em Estilismo e Modelagem do Vestuário pela UFMG, William Rausch já lecionou em faculdades de Design de Moda e na Escola de Teatro do Cefart – Centro de Formação Artística e Tecnológica da FCS. Com mais de duas décadas dedicadas à concepção e construção de cenários, o profissional atuou em vários espetáculos e produções da Fundação Clóvis Salgado, tais como as óperas “Aida”, “O Guarani”, “O Barbeiro de Sevilha”, “Turandot”, “La Traviata” e “Macbeth”, além do balé “Coppélia” e diversas produções operísticas no Brasil e no exterior. Ele explica que “o conceito do cenário fundamenta-se em módulos estratégicos, utilizando estruturas de texturas neutras que atuam como uma tela minimalista para destacar os figurinos de época. Assim, o espaço se torna um mecanismo vivo, uma arquitetura móvel que se desfaz e se refaz, evidenciando que, enquanto o cenário é mutável e moderno, os conflitos humanos ali representados permanecem atemporais”.

Com a missão de fomentar a criação, a formação, a produção e a difusão da arte e da cultura em Minas Gerais, a Fundação Clóvis Salgado (FCS) é vinculada à Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais (Secult). Artes visuais, cinema, dança, música, ópera e teatro integram a ampla programação desenvolvida nos espaços sob sua gestão, como o Palácio das Artes, a CâmeraSete – Casa da Fotografia de Minas Gerais e a Serraria Souza Pinto. A Fundação também é responsável pela gestão dos corpos artísticos — Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, Coral Lírico de Minas Gerais e Cia de Dança Palácio das Artes — além do Cine Humberto Mauro, das Galerias de Arte e do Cefart. Em 2026, ao celebrar os 55 anos do Palácio das Artes, a FCS amplia suas ações para todas as artes e todos os públicos, reafirmando seu compromisso com a democratização cultural.

Concerto “Entre Deuses e Suspiros: Beethoven, Mozart e Haydn” da Orquestra Sinfônica de Minas

      

No dia 23 de abril, o Teatro João Ceschiatti recebe a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais (OSMG) para a apresentação de um concerto dedicado ao repertório do Classicismo vienense. Sob regência de André Brant e com participação da soprano Melina Peixoto, do Coral Lírico de Minas Gerais (CLMG), o programa reúne peças de três grandes compositores do período: Ludwig van Beethoven, Wolfgang Amadeus Mozart e Franz Joseph Haydn. A entrada é gratuita, sem necessidade de retirada prévia de ingressos, mas o espaço está sujeito à lotação.

                       fotos:Paulo Lacerda

“As Criaturas de Prometeu” (1801), de Ludwig van Beethoven (1770-1827), abre o concerto. Inspirada na figura mitológica de Prometeu, símbolo do conhecimento e da criação, a obra se organiza em dois momentos contrastantes: a “Abertura”, de caráter enérgico e dramático, e o “Adágio”, que sucede com delicadeza e lirismo. Na sequência, o concerto traz duas árias da ópera “As Bodas de Fígaro” (1786), de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) interpretadas pela soprano Melina Peixoto. Em “Giunse alfin il momento… Deh vieni, non tardar [O momento finalmente chegou… Venha, não demore]”, a personagem Susanna aparece de forma sensível e delicada; já “Venite inginocchiatevi [Venha se ajoelhar]” revela um lado mais leve e descontraído dela. Encerrando o programa, a “Sinfonia nº 94, ‘Surpresa’” (1791), de Franz Joseph Haydn (1732-1809), apresenta trechos de caráter mais suave e passagens de maior dinamismo, e ficou marcada pelo engenho e humor do compositor e por um elemento surpreendente em seu segundo movimento.

O concerto “Entre Deuses e Suspiros: Beethoven, Mozart e Haydn" é realizado pelo Ministério da Cultura, Governo de Minas Gerais, Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais e Fundação Clóvis Salgado. As atividades da Fundação Clóvis Salgado têm a Cemig como mantenedora, Patrocínio Master do Instituto Cultural Vale e Grupo Fredizak, Patrocínio Prime do Instituto Unimed-BH, Usiminas e do Instituto AngloGold, Patrocínio Plus da Vivo e correalização da APPA – Cultura & Patrimônio. O Palácio das Artes integra o Circuito Liberdade, que reúne mais de 60 equipamentos com as mais variadas formas de manifestação de arte e cultura em transversalidade com o turismo. A ação é viabilizada por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura e da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Vale-Cultura. Governo de Minas, aqui o trem próspera. Governo do Brasil, do lado do povo brasileiro.

O Classicismo vienense e seus expoentes - O chamado Classicismo vienense consolida-se na virada do século XVIII para o XIX, tendo Franz Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart e Ludwig van Beethoven como seus autores representativos. Frequentemente reunidos sob a denominação de “Primeira Escola de Viena”, não como uma instituição formal, mas como um reconhecimento que se consolidou posteriormente, esses compositores representam o auge de um processo estético que buscava equilíbrio, clareza e proporção. Nesse contexto, afirma-se a música instrumental como linguagem autônoma, desvinculada de funções externas como a dança ou a liturgia, e dedicada principalmente à expressão abstrata e à apreciação estética.

Melina Peixoto, solista convidada, destaca o entusiasmo para o concerto. Embora já tenha interpretado as árias, será a primeira vez que ela vai apresentá-las a partir de uma construção mais aprofundada da personagem Susanna, desenvolvida em parceria com o diretor de cena Mario Corradi – com quem vem trabalhando nos ensaios da ópera "As Bodas de Fígaro", que será apresentada em maio no Palácio das Artes. “Tenho estudado toda a obra desde fevereiro, e isso ampliou minha compreensão dessas árias”, afirma. A soprano ressalta ainda a afinidade com a orquestra e a importância de atuar sob a direção de um maestro muito experiente no repertório operístico.

O maestro André Brant aponta algumas curiosidades do programa, e salienta que “As Criaturas de Prometeu” marca um momento singular na obra de Beethoven, sendo uma das raras ocasiões em que o compositor emprega a harpa na orquestra. O concerto contará ainda com a “Sinfonia nº 94”, de Haydn, que evidencia os contrastes e o efeito inesperado que justificam o título “Surpresa”. André Brant destaca também que o repertório foi originalmente concebido para espaços menores, como salões de corte e teatros de dimensões reduzidas.

No Teatro João Ceschiatti, essa proposta é retomada, criando um ambiente mais intimista e aproximando o público da orquestra. Data: 23 de abril de 2026 (quinta-feira)

Horário: 20h

Local: Teatro João Ceschiatti – Palácio das Artes

(Avenida Afonso Pena, 1537, Centro – Belo Horizonte)

Classificação Indicativa: Livre

A entrada é gratuita, e não há necessidade de  retirar os ingressos previamente, mas o espaço está sujeito à lotação.

 

Considerada uma das mais ativas do país, a OSMG cumpre o papel de difusora da música erudita, diversificando sua atuação em óperas, balés, concertos e apresentações ao ar livre. Criada em 1976, foi declarada Patrimônio Histórico e Cultural do Estado de Minas Gerais. Participa da política de difusão da música sinfônica promovida pelo Governo de Minas Gerais, por meio da Fundação Clóvis Salgado (FCS), a partir da realização dos projetos Concertos da Liberdade, Concerto Didático, Concerto nos Parques e Sinfônica Pop, além de integrar as temporadas de óperas realizadas pela FCS. Mantém permanente aprimoramento da sua performance, executando repertório que abrange todos os períodos da música sinfônica, além de grandes sucessos da música popular.

Com a missão de fomentar a criação, a formação, a produção e a difusão da arte e da cultura em Minas Gerais, a Fundação Clóvis Salgado (FCS) é vinculada à Secretaria de Estado de Cultura e Turismo de Minas Gerais (Secult). Artes visuais, cinema, dança, música, ópera e teatro integram a ampla programação desenvolvida nos espaços sob sua gestão, como o Palácio das Artes, a CâmeraSete – Casa da Fotografia de Minas Gerais e a Serraria Souza Pinto. A Fundação também é responsável pela gestão dos corpos artísticos — Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, Coral Lírico de Minas Gerais e Cia de Dança Palácio das Artes — além do Cine Humberto Mauro, das Galerias de Arte e do Cefart. Em 2026, ao celebrar os 55 anos do Palácio das Artes, a FCS amplia suas ações para todas as artes e todos os públicos, reafirmando seu compromisso com a democratização cultural