Azeite produzido em Cristina ,no Sul de Minas ganha prêmio na Itália e fica entre os melhores da América do Sul

 

O azeite Alto da Serra Blend da Safra, produzido em Cristina , no Sul de Minas, conquistou medalha de ouro no Evo International Olive Oil Contest (EVO IOOC), um dos mais importantes concursos de azeites extravirgens do mundo, realizado na Itália. Também ficou entre os cinco melhores azeites da América do Sul. Cristina é conhecida como cidade campeã de cafés especiais em campeonatos e exposições , está a 400 Km de Belo Horizonte, com 10.500 habitantes conhecida como a "Cidade Imperatriz". Famosa por seus cafés especiais premiados mundialmente, casarões do século XIX, belas cachoeiras e um clima agradável a mais de 1025 metros de altitude.Conhecida por preservar sua rica história, cafés e azeites premiados. A cidade abriga dezenas de produtores de cafés especiais e azeites extravirgem que já conquistaram medalhas de ouro internacionais.

Uma medalha significa que ele passou por uma avaliação técnica e demonstrou qualidade. Pelas regras do concurso, realizado em 26 de junho, os azeites são avaliados às cegas e aqueles que alcançaram acima de 85 pontos conquistaram medalha de ouro, e azeites entre 65 e 84 pontos recebem a medalha de prata.

Azeite Alto da Serra Blend, recebe medalha de ouro no concurso EVO IOOC, realizado na Itália

Entre os premiados com ouro, os azeites que obtiveram nota superior a 96 pontos avançaram para a disputa do prêmio especial Raúl C. Castellani. Com essa pontuação, o Alto da Serra Blend foi classificado para a fase final e ficou entre os cinco melhores da América do Sul.

O azeite é produzido pelo agricultor Alisson Moreira e elaborado com uma combinação de três variedades de azeitonas cultivadas na Serra da Mantiqueira.

O reconhecimento chama atenção porque a produção é recente. Alisson começou a investir no cultivo de oliveiras em 2017. A primeira extração de azeite aconteceu em 2022 e rendeu apenas 12 litros. Este ano, a produção chegou a cerca de 304 litros.

"A ideia surgiu depois que experimentei um azeite produzido na Mantiqueira e percebi que ele era muito diferente dos que eu conhecia. Como Cristina fica ao lado de Maria da Fé e temos uma propriedade a cerca de 1.500 metros de altitude, acreditamos que o projeto poderia dar certo", conta o produtor.

O agricultor Alisson Moreira ( à direita), que produz azeite premiado na Itália, e o seu pai João Moreira em propriedade em Cristina

Região é referência na produção de azeite - A conquista do Alto da Serra Blend ocorre em um momento de crescimento da produção de azeites no Sul de Minas. Neste ano, quatro azeites da Serra da Mantiqueira também estão entre os finalistas do Prêmio CNA Brasil Artesanal 2026, reforçando o destaque da região na produção nacional.

Segundo pesquisadores da Empresa de Pesquisa Agropecuária de Minas Gerais (Epamig), o clima da Serra da Mantiqueira ajuda a explicar a qualidade dos azeites produzidos na região. A altitude elevada e os invernos frios favorecem o desenvolvimento das oliveiras e contribuem para características próprias do produto.

Oliveiras em propriedade em Cristina , onde é feito o azeite Alto da Serra Blend, que ganhou medalha de ouro em concurso da Itália

"Essa combinação cria aromas e sabores que vêm chamando atenção em concursos internacionais. O Brasil ainda não tem uma tradição tão antiga na produção de azeites quanto os países do Mediterrâneo, por isso esse reconhecimento é importante", afirma o pesquisador Luiz Fernando de Oliveira.

A proximidade com Maria da Fé, considerada pioneira na produção de azeites no Brasil, também ajudou a impulsionar o setor na região.

Foi no município que a Epamig implantou o primeiro campo experimental de oliveiras do país e produziu, em 2008, o primeiro azeite extravirgem brasileiro. Desde então, a Serra da Mantiqueira passou a acumular prêmios nacionais e internacionais.

Para Alisson, a conquista ganha um significado especial por ter ocorrido logo na estreia em competições.

"Foi o primeiro concurso de que participamos e já conquistamos uma medalha de ouro. Ainda fomos indicados entre os cinco melhores da América do Sul. É uma honra enorme para uma produção familiar", afirma.

Azeitonas em propriedade de Cristina

O reconhecimento internacional também tem refletido no turismo de Cristina. Atualmente, três propriedades rurais da cidade recebem visitantes interessados em conhecer os olivais, entender como o azeite é produzido e participar de degustações.

As propriedades fazem parte da Rota do Azeite, iniciativa apoiada pelo Sebrae para incentivar o turismo de experiência na Serra da Mantiqueira.

"Cada reconhecimento conquistado pelos nossos produtores ajuda a divulgar Cristina para muito além da região. O turista quer conhecer a propriedade, entender como o azeite é produzido e viver essa experiência", afirma o secretário municipal de Cultura, Turismo e Meio Ambiente, Ricardo Bustamante de Almeida.

Taís Araujo, "Mudando de Pele” no Teatro em Movimento

 

 

 

 

O projeto Teatro em Movimento, dentro das comemorações de seus 25 anos, apresenta o espetáculo "Mudando de Pele", protagonizado por Taís Araujo. Com direção da premiada Yara de Novaes, a montagem cumpre curta temporada nos dias 08 e 09 de agosto de 2026, sábado, às 18h e às 20h30, e domingo, às 17h e 19h30, no Centro Cultural Unimed-BH Minas. Sucesso de público e crítica em suas temporadas no Rio de Janeiro e em São Paulo, o espetáculo marca o retorno de Taís Araujo aos palcos após um hiato de cinco anos. A peça é o primeiro solo da atriz e resulta de sua busca por contar histórias originais sobre mulheres. A crítica especializada consagrou a montagem por sua atuação visceral, direção cirúrgica e pela capacidade de abordar temas universais e de identidade sob uma perspectiva potente, sem centrar a narrativa na dor ou na sobrevivência.

 

 

No palco, Taís Araújo interpreta Mayah, uma mulher de quase 40 anos que, sentindo-se inadequada, decide romper com acordos sociais, emocionais e identitários que a oprimiam. Movida por um desejo de ruptura profunda, a personagem inicia uma travessia de autoconhecimento e transformação, e que se realiza no encontro com outras mulheres: Mildred, uma senhora jamaicana de 90 anos que lutou pelos direitos civis, e Kemi, uma jovem que não pede licença para existir. A partir destas uniões e livre de suas antigas amarras, Mayah se transforma enquanto reconhece seu próprio valor e identidade.

 

                           

Essa edição do Teatro em Movimento segue com patrocínio do Itaú Unibanco em suas atividades indoor, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Ao integrar "Mudando de Pele" à sua programação festiva, o Teatro em Movimento se reafirma como uma das principais plataformas de circulação teatral do país, com atuação voltada para a fruição artística e a descentralização das importantes produções cênicas do Brasil. "Celebramos 25 anos, focando a  programação em uma diversidade de assuntos e temáticas. Trazer  uma artista com a força da Taís Araujo, em um espetáculo tão aclamado e necessário, coroa o repertório grandioso que o Teatro em Movimento construiu ao longo de sua história. Nosso compromisso sempre foi conectar o público mineiro ao que há de mais relevante nas artes cênicas do país, especialmente montagens que trazem reflexões acerca da sociedade", afirma Tatyana Rubim, idealizadora e coordenadora geral do Teatro em Movimento.

 

 

 

“MUDANDO DE PELE”

 

 Quanto você já se adaptou para estar em algum lugar? Quantos incômodos sentiu por não se sentir pertencente? Qual o significado de se reconhecer em sua pele e identidade? Essas são algumas das perguntas que permeiam “Mudando de Pele”, montagem teatral da autora inglesa Amanda Wilkin com direção de Yara de Novaes que marca o retorno de Taís Araujo aos palcos, e é o resultado da busca da atriz por pesquisar e contar histórias originais sobre mulheres. “Estou há anos procurando um texto que fale sobre histórias de mulheres e mulheres pretas que não passe pela questão da sobrevivência ou da dor. Mudando de Pele é uma reflexão com temas universais, que dialoga com o público em geral e com a artista que sou”, explica Taís.

 

Para dar vida à empreitada, a atriz buscou a direção de Yara de Novaes, que trouxe para ser sua diretora assistente a atriz Ivy Souza, ambas imprimiram um ritmo célere e formaram uma espécie de “solo coletivo”, já que no palco acompanham Taís duas musicistas: Dani Nega, que também assina a direção musical, e Layla, responsável por tocar ao vivo instrumentos como a kora africana, uma harpa pouco conhecida no Brasil mas bastante utilizada pelos povos da África Ocidental. “Eu me sinto honrada em construir com a Taís esta parceria junto de outros artistas que admiro muito. Este solo parte de deslocamentos que sua protagonista nem sabia que tinha e que geram uma grande jornada”, aponta Yara.

 

“Mudando de Pele” tem produção da Quintal Produções, tradução de Diego Teza, dramaturgismo de Nathália Cruz, cenografia de André Cortez, direção de movimento e colaboração artística de Cristina Moura e desenho de luz de Gabriele Souza.

  

Um dos nomes mais expressivos e relevantes de sua geração, Taís Araujo tem mais de 30 anos de carreira e números superlativos: são cerca de 20 obras entre novelas e minisséries, além de 13 filmes no cinema. Já o teatro ajuda a contar sua própria história desde sua estreia nos palcos em 1993. Logo na terceira peça, em 1997, encarou “Orfeu da Conceição”, de Haroldo Costa. De lá para cá esteve no elenco de 12 montagens com destaque para “O Método Grönholm”, dirigido por Luiz Antonio Pilar e “Caixa de Areia”, de autoria e direção de Jô Bilac. Em 2015, estreou “O Topo da Montanha” com direção de Lázaro Ramos. A montagem - pela qual foi indicada ao prêmio Shell de melhor atriz - ficou mais de cinco anos em cartaz e arrebatou mais de meio milhão de espectadores. “Mudando de Pele” é seu primeiro solo e é resultado da pesquisa de Taís por contar e erguer peças com valor social.

  

É atriz, diretora e professora de teatro. Recebeu vários prêmios por suas atuações e direções, entre eles, APCA, Prêmio Shell, Questão de Crítica, APTR, Aplauso Brasil e Fundacen. Em 2005 formou o Grupo 3 de Teatro com Débora Falabella e Gabriel Paiva. Dirigiu diversos espetáculos, como "Tio Vania", de Anton Tchécov (com o Grupo Galpão); "Caminho para Meca", de Athol Fugard (com Cleyde Yáconis); "A serpente", de Nelson Rodrigues, “A Ira de Narciso”, de Sérgio Blanco; e mais recentemente, “Mãos Trêmulas”, de Victor Nóvoa, “Teoria King Kong”, de Virginie Despentes, “Prima Facie” de Suzie Miller, com Débora Falabella, e “Lady Tempestade”, de Silvia Gomez, com Andrea Beltrão. Seus recentes projetos no audiovisual incluem as séries “Angela Diniz”, e as inéditas “Samu” e “Véspera”. No cinema, foi protagonista do filme “Malu”, de Pedro Freire, filme vencedor no Festival Sundance de Cinema. Yara de Novaes é parceria da Rubim Produções em alguns projetos, como a montagem “Desmemória”.

A Quintal Produções é uma empresa de produção fundada em 2008 que se dedica à criação, desenvolvimento e gestão de projetos culturais, especialmente no campo das artes cênicas. Reconhecida por sua qualidade, a Quintal vem emplacando sucessivos êxitos nos palcos brasileiros, entre eles “Lady Tempestade”, com Andrea Beltrão e Teoria King Kong, ambos dirigidos por Yara de Novaes. Vale ainda citar “Pequeno Monstro” e “BR-Trans”, protagonizados por Silvero Pereira; “Tudo”, dirigido por Guilherme Weber; e, “Cérebro Coração” com Mariana Lima, direção de Enrique Diaz e Renato Linhares. Em cada projeto, a Quintal reafirma seu propósito de promover experiências artísticas potentes, capazes de refletir e debater temas prementes à ideia de civilidade, identidade e diversidade.

 O projeto Teatro em Movimento, coordenado pela Rubim Produções, de Tatyana Rubim, completa 25 anos, em 2026, com o objetivo de descentralizar o acesso às grandes montagens do eixo Rio-São Paulo, promovendo a circulação dos mesmos para Belo Horizonte que tornou-se, ao longo do tempo, praça relevante para a apresentação de importantes repertórios. Além disso, o projeto também atua em outros Estados e outras cidades. Desde então, contabiliza 280 repertórios, que somam mais de 800 apresentações, envolvendo cerca de 860 artistas, em 15 cidades, 30 teatros e público superior a 402 mil pessoas. Desde 2020, fundou o TeatroEmMov Digital, que realizou o primeiro curso de teatro digital do Brasil, sendo uma plataforma web que pesquisa, produz e une narrativas do teatro, da dança, do audiovisual e dos games; ambos idealizados por sua diretora, Tatyana Rubim.

Teatro em Movimento apresenta: “Mudando de Pele”, com Taís Araújo

 Classificação: 14 anos    Duração: 80 minutos

 Data: 8 e 9 de agosto - sábado, às 18h e às 20h30  e domingo às 17h e  às 19h30

Centro Cultural Unimed-BH Minas - R. da Bahia, 2.244, Lourdes

 Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/122584

Informações:

Instagram: https://www.instagram.com/teatroemmovimento

Facebook: https://www.facebook.com/teatroemmovimento

Youtube: www.youtube.com/teatroemmovimento

Twitter: www.twitter.com/teatroemmov

 FICHA TÉCNICA

 Mudando de Pele: de Amanda Wilkin, com Taís Araujo, Dani Nega e Layla / Direção: Yara de Novaes/ Tradução: Diego Teza/ Dramaturgismo: Nathalia Cruz/ Diretora assistente: Ivy Souza/ Diretora de movimento e colaboração artística: Cristina Moura/ Direção musical, arranjos eletrônicos e criação musical: Dani Nega / Arranjos para kora e steel pan: Layla/ Preparadora vocal e fonoaudióloga: Janaína Pimenta/ Cenografia: André Cortez/ Design de luz: Gabriele Souza/ Design de som: Arthur Ferreira e Gabriel Salsi/ Figurinos: Teresa Nabuco/ Videografismo: Alice Cruz e Letícia Leão/ Visagismo: Adriana Teixeira/ Assistente de cenografia: Alice Cruz/ Assistente de figurinos: Michelle Rabischoffsky/ Costureiras: Sonia Maria da Silva/ Alfaiate: Fábio Martins / Diretor técnico: Ricardo Vivian/ Coordenação de palco: Antônio Lima/ Técnico de som e microfonista: Gabriel Salsi/ Técnico de luz e operação: Ricardo Vivian/ Técnico de montagem: Iuri Wander/ Contrarregra: Nivaldo Vieira/ Construção da cenografia: André Salles/Equipe de comunicação: Trigo Casa de Comunicação/ Coordenação de comunicação: Antonio Trigo/ Assessoria de imprensa: Estela Cezário, Laís Gomes e Renata Ramos/ Direção de Branding e Digital: Nilma Quariguasi / Coordenação de Branding: Marília Cotrim/ Conteúdo digital | Digimakki/ CEO: Victoria Oliveira/ Coordenadora Digital: Carla Azevedo/ Analista Digital: Itaiara Andrade/ Identidade visual: Fábio Arruda e Rodrigo Bleque | Cubículo/ Fotos: Pedro Napolinário/ Arte finalista: Marcos Nascimento/ Diretora de produção: Verônica Prates/ Coordenadora de projetos: Valencia Losada/ Produção executiva: Camila Camuso/ Assistente de produção: Ellen Miranda/ Assessoria jurídica: Bruno Mros/ Produtora Taís Araújo: Cecília Bastos/ Produção Geral: Quintal Produções e AXIC’S/ Realização em Belo Horizonte: Teatro em Movimento com o patrocínio do Itaú Unibanco / Produção em Belo Horizonte: Rubim Produções/ Assessoria de imprensa em Belo Horizonte: Luz Comunicação - Jozane Faleiro

Última semana para visitar a Modernos Eternos BH

 

 

Mostra ocupa a Escola Estadual Pedro II até domingo, 12, com 40 ambientes, programação cultural gratuita, experiências gastronômicas e atrações musicais diárias.

                              Foto Pedro Costa @bsbfotografias

 

Apresentada pelo Ministério da Cultura e AngloGold Ashanti, a 11ª edição da Modernos Eternos BH entra em sua última semana com uma programação que combina arquitetura, design, arte, música e gastronomia na Escola Estadual Pedro II, no Centro de Belo Horizonte. Até domingo, 12 de julho, o público pode visitar os 40 ambientes da mostra e aproveitar shows, DJs, intervenções musicais, talks e experiências gastronômicas em um dos edifícios históricos mais emblemáticos da capital mineira.

 

Ao todo, 45 profissionais da arquitetura, do design e do paisagismo assinam ambientes que exploram o diálogo entre o eterno e o contemporâneo. O percurso aproxima mobiliário atual, peças vintage, objetos históricos, obras de arte e elementos preservados da construção original, reforçando a proposta da Modernos Eternos de colocar diferentes tempos em conversa dentro de espaços ligados à memória da cidade.

 

 

Na última semana, a programação musical reforça o caráter de passeio da mostra. As apresentações ocupam diferentes áreas da escola e ampliam a permanência do público no evento, com artistas da cena mineira, bandas, DJs e repertórios que passam pelo jazz, MPB, pop-rock, soul, música instrumental, R&B e brasilidades.

 

Na terça-feira, 7 de julho, a trilha sonora começa com Flávio Violino, às 17h, na escadaria principal. A noite segue com a Velvet Band, às 18h30, em apresentação marcada por repertório de rock e soul, DJ Leandro Rallo, das 19h às 21h, e Gabriel Guedes, às 20h.

 

Na quarta-feira, 8, o pianista Gustavo Figueiredo se apresenta às 18h30, seguido pelo DJ Rodolfo Brito, das 19h às 21h, e pela banda Off White. Na quinta-feira, 9, João Pastor e banda levam ao evento uma mistura de R&B, jazz, rap e brasilidades, às 18h30. A noite ainda conta com DJ Carlo Dee, das 19h às 21h, e Marina Araújo, às 20h30.

 

Na sexta-feira, 10, a mostra recebe Vito Live Act, às 18h30, DJ Ivan Lima, das 19h às 21h, e Henrique Portugal, às 20h30. Integrante do Skank, o músico acrescenta à programação um nome de projeção nacional ligado à história recente da música mineira.

 

No sábado, 11, a agenda artística começa mais cedo, com a Guarda de Caboclo do Divino Espírito Santo de Raposos, às 16h, seguida pelo Choro de Lamparina, às 17h30. O DJ Nezt se apresenta das 18h às 22h, e Renata Araújo sobe ao palco às 19h30, com repertório que transita pela MPB, pelo jazz, pela bossa nova, pela poesia e pela performance.

 

No domingo, 12, último dia da mostra, João Elias se apresenta das 13h às 17h, Frank Sax realiza uma intervenção musical às 13h30 e a banda CA$H encerra a programação artística a partir das 18h30, com repertório voltado a clássicos do pop-rock.

 

Gastronomia amplia a experiência da mostra

 

A gastronomia também ocupa papel central na experiência da Modernos Eternos BH. A Ala Gourmet reúne operações distribuídas pelos pátios internos e salões da escola, ampliando a visitação para além dos ambientes de arquitetura e design. Em um dos espaços, o chef Jorge Ferreira apresenta o Olívia Contemporâneo, com cozinha de inspiração mediterrânea e diálogo com ingredientes mineiros.

 

O menu do Olívia inclui pratos como polvo grelhado com brócolis, batatas e tomate confit, peixe branco ao molho de moqueca com purê de coco, risoto de camarão, filé ao molho bordelaise com rösti de mandioca e lasanha de massa fresca com ragu de carne. Entre os petiscos, aparecem opções como vinagrete de polvo, mini porchetta com melaço, tosta de parma com boursin, melão e mel, além de pão de queijo recheado com linguiça de costela e cebola caramelizada.

 

No outro pátio, os chefs Guilherme Furtado e Gabriella Guimarães comandam o Parallel, dedicado à cozinha espanhola contemporânea, e o Bar Vértice, que leva coquetelaria à mostra. Entre os pátios, a Drinkeria cria um ponto de encontro para o público durante a visita. Já a Du Pain assume a cafeteria oficial em um dos salões nobres da escola, com brunches, viennoiseries, sanduíches, sopas, pizzas artesanais, sobremesas e cafés especiais.

 

Com funcionamento por ordem de chegada, sem necessidade de reserva, os espaços gastronômicos permitem que o público combine a circulação pelos ambientes com almoço, café, drinques, encontros e programação musical. A proposta reforça a Modernos Eternos BH como destino de lazer urbano, reunindo exposição, música e gastronomia em uma experiência de permanência no Centro de Belo Horizonte.

 

Os ingressos podem ser adquiridos pela internet ou na bilheteria do evento. O projeto conta com patrocínio da Cemig, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, e da AngloGold Ashanti, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

Modernos Eternos BH 2026 — 11ª edição

 Data: 16 de junho a 12 de julho de 2026

 Local: Escola Estadual Pedro II (Av. Professor Alfredo Balena, 523, Centro, Belo Horizonte 

Horários:

 Terça a sexta: 14h às 22h

 Sábado: 12h às 22h

 Domingo: 12h às 19h

 

*Em dias de jogos do Brasil na Copa, haverá horário e valor de entrada especiais.

  Ingressos:

 https://zig.tickets/eventos/modernoseternos2026

 Manobrista:

 Embarque e desembarque na Av. Professor Alfredo Balena, 523- Centro, Belo Horizonte - MG, 30130-130

 Site oficial Modernos Eternos BH: https://www.modernoseternosbh.com/

 Instagram: @modernoseternosbh

Comtur BH reúne no Intercity BH Expo

O Comtur - Conselho Municipal de Turismo de Belo Horizonte , realizou dia 6 de julho, no Intercity BH Expo, a reunião mensal, com a presença de 70 conselheiros de entidades públicas e privadas da capital mineira.

Foi a primeira reunião do Comtur BH, realizada em um hotel na Capital mineira, denominando “Comtur Itinerante” .

 O diretor do Intercity  BH Expo, Rodrigo Cançado recebeu os 70 conselheiros de entidades públicas e privadas, com café da manhã no rooftop, da Mineiridade, ao som de um sanfoneiro, no ritmo de músicas juninas.

Eduardo Cruvinel e Rodrigo Cançado

O presidente da Belotur, Eduardo Cruvinel, é o presidente do Comtur, abriu a reunião com a pauta sobre diversos assuntos pertinentes ao setor turístico da capital mineira, como A Hotelaria em BH; a Copa do Mundo de Futebol Feminino, que terá BH como uma das sedes a ser realizada em 2027, onde será uma oportunidade para mostrar ao mundo a cidade que já é referência em hospitalidade, a gastronomia - BH tem o título internacional de Cidade Criativa da Gastronomia, concedido pela Unesco, a capital mineira tornou-se referência mundial em gastronomia,  além de fortalecer a cidade como legado permanente para o turismo, fortalecendo o turismo, como destino inovador, inclusivo e acolhedor; ações a serem realizadas para o  Arraial de Belô 2026, a principal festa junina de Belo Horizonte, ocorrerá no Mineirinho nos dias 24, 25 e 26 de julho e 1º e 2 de agosto . O evento contará com o tradicional Concurso Municipal de Quadrilhas, uma área especial com bares e restaurantes  e grandes shows.

Também foi debatido a criação da Câmara de Infra estrutura de Belo Horizonte, que terá o vice-presidente da ABIH MG, o empresário Rodrigo Cançado como presidente,

A próxima reunião do Comtur será em agosto, a ser marcada pela Belotur- Empresa Municipal de Turismo de Belo Horizonte .

Férias no Parque do Avestruz Eco Resort

 

Para as famílias que querem marcar um golaço nas férias e aproveitar o clima do futebol que mexe com crianças e adultos, já podem se programar para as férias de julho no Parque do Avestruz Eco Resort, eleito um dos melhores eco resorts do Brasil. Neste ano, as famílias que escolherem o resort all inclusive poderão viver uma experiência, a "Copa Avestruz", programação especial preparada para as férias escolares, inspirada no maior espetáculo do futebol mundial. O resort mineiro montou uma verdadeira escalação de atrações que une diversão, lazer e descanso.

 

A apenas 60 Km da capital mineira, no município de Esmeraldas, o Parque do Avestruz Eco Resort, lança álbum de figurinhas exclusivo, gincanas e desafios esportivos que prometem colocar a garotada em campo. Enquanto as crianças vivem toda a emoção do clima de Mundial em meio à natureza, os pais poderão desacelerar com drinks temáticos inspirados nas cores e sabores do Brasil, massagens relaxantes no spa e momentos de descanso em um cenário cercado por muito verde.

As férias no Parque do Avestruz Eco Resort foram planejadas para colocar as crianças no centro da experiência, sem abrir mão do conforto e do relax total dos pais, já que tem monitores e atividades o dia inteiro. Portanto, só no final do dia, os pais recebem a criançada. Com opções de lazer para todas as idades, o empreendimento preparou uma programação intensa e diversificada para transformar a hospedagem em uma experiência inesquecível para toda a família e permitir que os pais também descansem e tirem férias com os filhos, mas sem a necessidade de acompanhar a programação infantil o tempo todo.

 

Diversão completa para a garotada - O grande destaque da temporada é o lançamento de um álbum de figurinhas exclusivo, desenvolvido especialmente para as férias de julho. As figurinhas retratam personagens da Turminha do Zeca, desenhos animados criados pelo próprio resort, além de cenários do empreendimento, figurinhas douradas, que poderão ser trocadas por descontos em futuras hospedagens, e espaços reservados para fotos das famílias.

Segundo Fabiana Silveira, diretora Comercial e de Marketing do Parque do Avestruz Eco Resort, a iniciativa foi criada para tornar a experiência das crianças ainda mais imersiva durante a hospedagem. A expectativa do resort é incrementar o fluxo em 10 % nas férias de julho, comparando a outros meses. "Queríamos criar uma experiência que fosse além da recreação tradicional. O álbum de figurinhas convida as crianças a explorarem o resort de forma divertida e interativa, ao mesmo tempo em que estimula a convivência familiar. Nossa expectativa é que os hóspedes levem para casa não apenas um álbum completo, mas também lembranças afetivas construídas durante as férias", destaca.

Na Copa Avestruz, a diversão começa logo cedo. Já no café da manhã, os pequenos podem se deliciar com um menu kids especial e interagir com a equipe de recreação, dando início a um dia repleto de atividades. Ao longo dos três períodos do dia, manhã, tarde e noite, crianças e adolescentes participam de brincadeiras, desafios e experiências temáticas inspiradas no universo do futebol.

 

Entre as atrações, que acontecem todos os dias da semana e que prometem conquistar a garotada estão: o Pênalti Maluco, desafio que coloca à prova a pontaria dos participantes; a Caça à Taça, uma aventura inspirada no universo do futebol que convida crianças e famílias a percorrerem diferentes espaços do resort em busca do troféu; e o Copa Quiz, competição interativa que reúne perguntas e curiosidades sobre futebol, países e cultura geral.

Inclui ainda atividades como Futebol de Dupla, Gincana de Hinos, Mini Copa Kids, Desafio Artilheiro, Desfile de Uniformes, Biribol, Tapembol, hidro temática e jogos noturnos. A proposta é estimular a convivência, fortalecer o espírito esportivo e proporcionar momentos de conexão e memórias afetivas entre pais e filhos. A diversão se estende por toda a estrutura de lazer do resort, incluindo o complexo aquático Hakuna Splash, que reúne piscinas, brinquedos outdoor e espaços especialmente projetados para garantir entretenimento com conforto e segurança durante todo o período de férias.

Drinks temáticos, spa e experiências em meio à natureza

Enquanto as crianças aproveitam a programação recreativa, os adultos encontram no resort um ambiente propício para descanso e bem-estar. Durante as férias, o resort contará com uma carta especial de drinks inspirados nas cores e sabores do Brasil, reforçando o clima de torcida e celebração.

Além da gastronomia all inclusive, os hóspedes poderão desfrutar de massagens e terapias relaxantes no spa, pesca recreativa, trilhas ecológicas, caminhadas ao ar livre, piscinas aquecidas e amplas áreas verdes. A combinação entre lazer, conforto e contato com a natureza faz do resort uma opção para quem busca desacelerar sem abrir mão da diversão em família.

 

Para Fabiana Silveira, gerente comercial do Parque do Avestruz Eco Resort, a proposta é proporcionar experiências que aproximem as famílias durante um dos períodos mais aguardados do ano. "As férias de julho são sempre muito esperadas pelas famílias e, neste ano, buscamos trazer toda a energia e a alegria que o futebol desperta para dentro do resort. Queremos que pais e filhos construam memórias afetivas e aproveitem esse período juntos, sem abrir mão do conforto e do descanso", destaca Fabiana Silveira.

Diversas dependências de apartamentos 

Todas as atividades da programação infantil já estão incluídas no pacote de hospedagem. Como o Parque do Avestruz Eco Resort opera exclusivamente no sistema all inclusive, os hóspedes também têm acesso a toda a estrutura gastronômica do empreendimento, com refeições, petiscos e bebidas incluídos durante a estadia, garantindo ainda mais comodidade para as famílias. A programação especial de férias da Copa Avestruz, será realizada entre os dias 13 de julho e 2 de agosto e os pacotes para o período já estão disponíveis para reserva e podem ser feitas pelo site oficial do resort ou pelo telefone (31) 99972-2425.

Festival Cidade Inclusiva em Jaboticatubas

A arte como instrumento de inclusão e transformação social ganha espaço em Jaboticatubas nos dias 10 e 11 de julho. O Centro Cultural Valério Dias Duarte será palco da segunda edição do Cidade Inclusiva, festival gratuito que une programação artística acessível, protagonismo de pessoas com deficiência e melhorias permanentes de acessibilidade que permanecerão como legado para a cidade. O projeto conta com o patrocínio da Cemig, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, e realização da Cultura Criativa. 

Assim como aconteceu na edição de Caratinga, além da programação artística, o Cidade Inclusiva deixará um conjunto de melhorias permanentes no Centro Cultural Valério Dias Duarte, ampliando as condições de acessibilidade para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. As intervenções incluem projeto de sinalização acessível, fornecimento e instalação de piso tátil e mapa tátil, sinalização para degraus de escadas, sanitários, bebedouros, ambientes e identificação de espaços com atendimento em Libras.

O projeto também prevê a criação de um espaço reservado no teatro para pessoas usuárias de cadeira de rodas, instalação de barras de apoio nos sanitários, adequação do acionamento das descargas, instalação de cabides e porta-objetos acessíveis, substituição das torneiras por modelos acessíveis e implantação de alarmes de emergência. As melhorias permanecerão no equipamento cultural após o encerramento do festival, ampliando a autonomia, a segurança e o conforto dos usuários. 

A abertura do festival, na sexta-feira (10), será marcada pela exposição do artista plástico jaboticatubense Ronaldo Cupertino da Silva. Ex-músico, Ronaldo ficou tetraplégico após um acidente em um riacho e reinventou sua relação com a arte. Hoje, pinta utilizando a boca, transformando desafios em obras que inspiram pela sensibilidade e pela força de sua história. Na sequência, o público acompanha o espetáculo de dança "Entre Ellas", do grupo Kinesis, protagonizado por uma bailarina cadeirante e inspirado na história real de Fernanda Maciel, que também reconstruiu sua trajetória artística após uma lesão medular. 

No sábado (11), a programação começa às 13h e reúne apresentações artísticas, oficinas e atividades inclusivas. Entre os destaques estão a apresentação musical da APAE Ribeirão das Neves, a contação de histórias com Samuel Vitor (escritor, artista plástico, palestrante e influenciador digital autista de 11 anos), o dueto musical entre Gabriel Cheib, jovem cantor com síndrome de Down, e seu pai Rafael Cheib, além do grupo Forró Cabra Cega, formado integralmente por músicos com deficiência visual.

A programação inclui ainda oficinas de Libras, TEAtrar – Teatro Inclusivo, oficinas gastronômicas Mini Chefs, espaço multissensorial de acolhimento para crianças atípicas e, encerrando o festival, apresentações do grupo Samba de Senzala com Quilombo do Açude e da cantora Jane Sabino e banda. 

"O Cidade Inclusiva nasceu para mostrar que acessibilidade não é um complemento da programação cultural, mas parte essencial dela. Em Jaboticatubas, reunimos artistas, educadores e profissionais que transformam suas vivências em arte e fazem da inclusão uma experiência compartilhada por todos. E, além das apresentações, deixamos um legado permanente para que o Centro Cultural esteja cada vez mais preparado para receber todos os públicos", afirma Fred Torres, diretor da Cultura Criativa e proponente do projeto.

O projeto conta com um grupo de trabalho em acessibilidade formado por profissionais com deficiência e especialistas em cultura inclusiva. Antes de cada edição são realizadas visitas técnicas que identificam oportunidades de melhorias estruturais nos equipamentos culturais, garantindo que o impacto do projeto permaneça mesmo após o encerramento do festival.

"Mais do que eliminar barreiras físicas, queremos contribuir para transformar a maneira como as pessoas enxergam a cultura: um direito que deve estar ao alcance de todos", completa Fred Torres.

A Cemig segue ampliando o incentivo ao setor cultural de Minas Gerais, patrocinando diferentes expressões artísticas em todas as regiões do estado. Democratizar, descentralizar e ampliar o acesso às práticas culturais é um compromisso da companhia com a arte mineira. Ao incentivar a cultura, a Cemig fortalece a tradição, a memória e as raízes, sem deixar de ter a inovação e a tecnologia como aliadas. Estar ao lado da cultura de Minas Gerais é contribuir para a valorização da identidade, para o desenvolvimento do estado, para a movimentação da economia criativa e para a geração de emprego e renda.

SERVIÇO: Cidade Inclusiva – Jaboticatubas
Data: 10 e 11 de julho de 2026
Local: Centro Cultural Valério Dias Duarte
Entrada gratuita

Sexta-feira (10/07)

18h – Abertura do festival com a exposição do artista plástico jaboticatubense Ronaldo Cupertino da Silva
20h – Espetáculo de dança "Entre Ellas", com o grupo Kinesis

Sábado (11/07)

13h – Apresentação musical da APAE Ribeirão das Neves
13h às 18h – Espaço multissensorial de acolhimento para crianças atípicas
13h45 – Contação de histórias com Samuel Vitor
14h30 às 15h30 – Oficina Mini Chefs: O Mistério do Bolo de Chocolate
14h30 – Dueto Musical Pai e Filho com Gabriel Cheib e Rafael Cheib
15h30 às 16h15 – Oficina TEAtrar – Teatro Inclusivo
16h15 – Oficina de Libras
17h – Show com o grupo Forró Cabra Cega
17h às 18h – Oficina Mini Chefs: Cozinhando, Explorando e Criando uma Pizza Divertida
18h – Samba de Senzala com Quilombo do Açude
19h – Show de encerramento com Jane Sabino e banda

Mais informações:
Site: cidadeinclusiva.art.br
Instagram: @cidade_inclusiva

Festival de Inverno em Ouro Preto

 

O Festival de Inverno de Ouro Preto, um dos principais encontros culturais de Minas Gerais, terá patrocínio da Valenet em 2026. A participação da empresa mineira de telecomunicações reforça a presença da iniciativa privada em uma agenda que movimenta a cidade durante julho, mês de alta temporada turística e de comemoração dos 315 anos de Ouro Preto.

                                   Foto Patrick de Araújo 

A edição deste ano reúne programação unificada entre a Prefeitura de Ouro Preto, a Fundação de Arte de Ouro Preto (FAOP) e a Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP). As atividades ocupam diferentes espaços da cidade ao longo dos 31 dias do mês, com ações artísticas, formativas e culturais voltadas a moradores, visitantes, artistas, estudantes, pesquisadores e profissionais ligados à economia criativa.

Para a Valenet, o apoio ao Festival também fortalece uma relação simbólica com Ouro Preto. A cidade, além de ocupar lugar central na memória cultural e histórica de Minas Gerais, é o município onde nasceu Michele Reis, sócia-fundadora da companhia.

“Somos uma empresa nascida em Minas Gerais e acreditamos que investir em cultura é investir nas pessoas, na educação, no turismo e na geração de oportunidades. O Festival de Inverno de Ouro Preto representa a força da identidade mineira e mostra como a arte pode conectar comunidades, preservar histórias e transformar realidades. Fazer parte dessa iniciativa está alinhado ao propósito da Valenet de contribuir para o desenvolvimento das regiões onde atuamos”, afirma Michele Reis, sócia-fundadora da Valenet.

O patrocínio se soma a uma estratégia de presença territorial da empresa em Minas Gerais, com apoio a projetos que aproximam conectividade, cultura e desenvolvimento local. Em cidades históricas como Ouro Preto, eventos culturais de grande circulação ajudam a dinamizar o turismo, movimentar o comércio, gerar renda e ampliar oportunidades para artistas, produtores e empreendedores criativos. O investimento dá continuidade à atuação da empresa no município, que também patrocinou o Natal de Luz de Ouro Preto em 2025, reforçando seu compromisso com a valorização do patrimônio, das tradições locais e das experiências culturais que impactam positivamente a comunidade e a economia da região.

 

 

Criado em 1967, a partir de uma iniciativa de professores da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), o Festival de Inverno de Ouro Preto consolidou-se como espaço de iniciação, experimentação, pesquisa artística e formação cultural. Após a retomada em 2004, como Fórum das Artes, o evento passou a integrar, a partir de 2005, uma parceria entre a Prefeitura de Ouro Preto, a Prefeitura de Mariana e a UFOP, formato mantido até a interrupção provocada pela pandemia.

Em 2026, o tema oficial do Festival é “Annamélia de Ouro Preto e Ouro Preto de Annamélia”, em homenagem a Anna Amélia Lopes de Oliveira, conhecida artisticamente como Annamélia. Nascida em Nova Lima, ela se mudou para Ouro Preto em 1965 e teve papel relevante no desenvolvimento das artes visuais em Minas Gerais. Foi uma das fundadoras da FAOP e ajudou a criar os cursos que deram origem à Escola de Arte Rodrigo Melo Franco de Andrade, em 1969, contribuindo para consolidar a formação artística na cidade.

A programação da UFOP integra o Festival de Inverno Universitário 2026, que traz o tema “O sol na cabeça”, inspirado em verso da canção “O Trem Azul”, do Clube da Esquina, em homenagem a Lô Borges. O FIU 2026 reúne mais de 35 atrações gratuitas, entre shows, espetáculos de dança, oficinas, mesas de debate e projetos culturais, com atividades em Ouro Preto, Mariana e João Monlevade até setembro.

Além do Festival de Inverno, a Valenet também patrocina, em 2026, o projeto Clássicos do Cinema, iniciativa itinerante que leva sessões gratuitas de obras do cinema nacional e internacional a praças e espaços públicos de cidades mineiras. O projeto já passou por Ipatinga e Governador Valadares e, até o fim do ano, percorrerá outras três cidades do estado, ampliando o acesso à cultura e ao entretenimento para diferentes comunidades. A proposta amplia o acesso da população à programação cultural e cria experiências abertas para diferentes públicos.

Com o apoio ao Festival de Inverno de Ouro Preto e ao Clássicos do Cinema, a Valenet amplia sua atuação em iniciativas culturais no estado e reforça a presença em projetos que valorizam a convivência em espaços públicos e o desenvolvimento das comunidades mineiras.

Para Hélio Dias, gerente de Marketing da Valenet, a atuação da companhia deve dialogar com as comunidades para além da infraestrutura tecnológica. “Nossa atuação vai além da infraestrutura e da tecnologia. Conectar faz parte do nosso jeitim, e isso significa aproximar pessoas, valorizar o patrimônio cultural e incentivar iniciativas que geram pertencimento e desenvolvimento. O Festival de Inverno de Ouro Preto traduz esses valores e fortalece a relação da marca com a cultura e com a história de Minas Gerais”, destaca.

O patrocínio ao evento também reforça os investimentos realizados pela empresa em Ouro Preto nos últimos anos. Em 2025, a Valenet destinou recursos para a implantação do Valenet Ponto 5G, solução de internet fixa sem fio baseada na tecnologia FWA (Fixed Wireless Access), desenvolvida para ampliar a conectividade no Centro Histórico sem a necessidade de intervenções que comprometam a arquitetura da cidade. A iniciativa alia inovação e preservação, levando internet de alta performance para moradores e empreendedores locais de forma compatível com as características de um dos principais locais culturais do país.

Instagram: @valenet_oficial 

    Site: www.valenet.com.br