terça-feira, 13 de outubro de 2026

Oktoberfest no Parque reúne música, gastronomia e cultura alemã no Parque das Mangabeiras

 

                                         Foto: banco magnifics

                                                                     

Belo Horizonte recebe dia 17 de outubro, a Oktoberfest no Parque, evento que celebra a cultura alemã por meio da música, da gastronomia e de tradições populares. A programação será realizada das 14h às 22h, no Parque das Mangabeiras, com atrações musicais, cervejas artesanais, comidas típicas e apresentações culturais em um ambiente ao ar livre. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados no site do evento.



Inspirada na tradicional festa alemã, a Oktoberfest no Parque reúne elementos característicos dessas celebrações, como a gastronomia típica, as cervejas e a música. A proposta é oferecer ao público uma experiência que vai além dos shows, valorizando costumes e manifestações culturais ligados à herança germânica.

A programação musical contará com apresentações das bandas Lurex, Cash, Velotrol e Putzgrilla, além do DJ Assisi. A diversidade de atrações reúne diferentes estilos musicais e contribui para uma programação voltada ao entretenimento e à convivência entre os participantes.

A cultura alemã também estará representada pelo grupo de dança folclórica germânica Schmetterling, ligado à Associação Alemã de Juiz de Fora. A apresentação levará ao evento danças tradicionais que preservam referências culturais transmitidas entre gerações, com figurinos, coreografias e ritmos característicos.

Na gastronomia, o público poderá encontrar opções de comidas típicas e cervejas artesanais. A programação inclui ainda brincadeiras tradicionais, como as disputas de chope em metro e em dúzia, que prometem acrescentar descontração e interação à experiência dos participantes.

O Parque das Mangabeiras, um dos espaços de lazer e contato com a natureza de Belo Horizonte, será o cenário da celebração. A proposta é reunir música, cultura e gastronomia em uma programação ao ar livre, oferecendo ao público uma oportunidade de aproveitar diferentes atrações em um mesmo espaço.

Com shows, apresentações folclóricas e opções gastronômicas, a Oktoberfest no Parque convida moradores e visitantes a celebrar a cultura alemã em Belo Horizonte.

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Ingressos e informações: www.oktoberfestnoparque.com.br

No mês do Halloween, Cine Humberto Mauro realiza mostra de filmes de terror do cineasta Roger Corman

 

A Orgia da Morte - Crédito Roger Corman

Um Balde de Sangue - Crédito Roger Corman

A Queda da Casa de Usher - Crédito Roger Corman

O Homem dos Olhos de Raio X - Crédito Roger Corman


O Túmulo Sinistro -
Crédito Roger Corman

No mês do Halloween, o Cine Humberto Mauro realiza uma homenagem ao diretor, roteirista e produtor estadunidense Roger Corman. A mostra “Especial de Halloween: Roger Corman” exibe seis filmes de Corman de 20 a 24 de outubro de 2026 (terça-feira a sábado), em alusão ao centenário do cineasta e o seu trabalho em filmes de terror. Suas histórias trazem monstros, casas mal-assombradas, cientistas obcecados, corpos em transformação e ameaças sobrenaturais, transitando por muitos elementos que tornaram o gênero conhecido. Contudo, sua filmografia foi erguida numa zona de tensão entre as convenções e a invenção, entre aquilo que o público espera encontrar e aquilo que o filme é capaz de fazer com essa expectativa, entre o reconhecível e o perturbador. Na seleção, seis filmes realizados entre 1959 e 1964 atravessam cinco anos de uma filmografia marcada pela velocidade, pela invenção e pelo prazer de fazer cinema. A entrada no Cine Humberto Mauro é gratuita; metade dos ingressos estará disponível, de forma on-line, a partir do meio-dia da data das sessões, na plataforma Sympla; o restante será distribuído presencialmente na bilheteria principal do Palácio das Artes e nos totens de autoatendimento, a partir de 1 hora antes de cada exibição.

Nascido em 1926, em Detroit, Roger Corman foi um dos grandes realizadores dos chamados filmes B. Ele se formou em engenharia pela Universidade de Stanford e chegou a estudar literatura inglesa na Universidade de Oxford. O cineasta é reconhecido por trabalhos em filmes independentes de Hollywood. Nos anos 60, assinou uma série de adaptações para o cinema de filmes inspirados nos contos de Edgar Allan Poe (e no poema “O Corvo”), proporcionando trabalho a grandes atores que estavam relegados ao esquecimento pela indústria cinematográfica, como Peter Lorre e Boris Karloff. Lançou as carreiras de diversos artistas, entre eles Francis Ford Coppola, Robert De Niro, Martin Scorsese, James Cameron e Jack Nicholson, além de ter sido responsável pela consagração do ator Vincent Price como protagonista de filmes de terror. Corman produziu e realizou mais de 400 filmes. Em 2009, foi agraciado pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas com um Oscar Honorário, “por sua capacidade inigualável de cultivar cineastas em ascensão, proporcionando um ambiente que nenhuma escola de cinema poderia igualar”.

A programação conta com filmes como “Um Balde de Sangue” (1959), em que um garçom acidentalmente mata um gato, esconde o corpo em uma camada de gesso, mas seu crime acaba sendo confundido com uma obra de arte; “A Queda da Casa de Usher” (1960) narra a história de um homem que descobre uma maldição ao entrar na mansão da família de sua noiva; “O Poço e o Pêndulo” (1961), no qual Francis Barnard (John Kerr) viaja à Espanha, no século XVI, para esclarecer as estranhas circunstâncias da morte de sua irmã, depois que ela se casou com o filho de um cruel inquisidor espanhol; “O Homem dos Olhos de Raio X” (1963) acompanha o desenvolvimento de um colírio pelo Dr. Xavier (Ray Milland), que decide testar a fórmula nos próprios olhos; “A Orgia da Morte” (1964), em que um príncipe europeu se enclausura em seu castelo com um seleto grupo de convidados quando descobre que uma peste mortal se aproxima de sua vila; e “O Túmulo Sinistro” (1964), história sobre um viúvo que se casa com outra mulher, mas ela começa a ter sonhos obscuros e o marido crê serem avisos da falecida esposa. 

A mostra “Especial de Halloween: Roger Corman ” é realizada pelo Ministério da Cultura e pela Fundação Clóvis Salgado. As atividades da Fundação Clóvis Salgado têm a Cemig como mantenedora, Patrocínio Master do Instituto Cultural Vale e Grupo Fredizak, Patrocínio Prime do Instituto Unimed-BH, da Usiminas e do Instituto AngloGold, Patrocínio Plus da Vivo e correalização da APPA – Cultura & Patrimônio. A ação é viabilizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

 

                       Cine Humberto Mauro

PROGRAMAÇÃO ESPECIAL DE HALLOWEEN: ROGER CORMAN

 

20/10 TER

16h CICLO CHINA EM PERSPECTIVA | SESSÃO DUPLA 2

Registros das Artes e Ofícios da China (中华考工记, China, 2025)| Livre | 28min

China Rumo ao Futuro, de Wei Keran (中国未来时, China, 2025) | Livre |  1h

18h Um Balde de Sangue (A Bucket of Blood, Roger Corman, EUA, 1959) | 10 anos | 1h06

19h30 O Homem dos Olhos de Raio X (X: The Man with the X-Ray Eyes, Roger Corman, EUA, 1963) | 14 anos | 1h20

 

21/10 QUA

15h A Queda da Casa de Usher (The Fall of the House of Usher, Roger Corman, EUA, 1960) | 14 anos | 1h25

17h O Poço e o Pêndulo (The Pit and the Pendulum, Roger Corman, EUA, 1961) | 14 anos | 1h25

19h A Orgia da Morte (The Masque of the Red Death, Roger Corman, EUA, 1964) | 16 anos | 1h30

 

22/10 QUI

16h CICLO CHINA EM PERSPECTIVA | O Esplendor das Cidades, de Zhang Jie, Zhang Zhicheng, Zou Lin (城市风华录, China, 2024) | Livre | 1h30

18h O Túmulo Sinistro (The Tomb of Ligeia, Roger Corman, EUA, 1964) | 14 anos | 1h21

20h A Queda da Casa de Usher (The Fall of the House of Usher, Roger Corman, EUA, 1960) | 14 anos | 1h25

 

23/10 SEX

15h A Orgia da Morte (The Masque of the Red Death, Roger Corman, EUA, 1964) | 16 anos | 1h30 

17h O Poço e o Pêndulo (The Pit and the Pendulum, Roger Corman, EUA, 1961) | 14 anos | 1h25

19h CINEMA E PSICANÁLISE | Só Não Posso Dizer o Nome (Helvécio Ratton, Brasil, 2026) | 16 anos | 1h34 | Sessão Especial com a presença do diretor do filme, Helvécio Ratton. Comentários com Mediação de Fernanda Otoni e Renata Lucindo, em mesa coordenada por Antônio Teixeira, membros da Escola Brasileira de Psicanálise e da Associação Mundial de Psicanálise.

 

24/10 SÁB

15h CICLO CHINA EM PERSPECTIVA | SESSÃO DUPLA 3

Ecos de Xizang, de CGTN (高原青春狂想曲, China, 2023) | Livre | 30min

Patrimônio Arquitetônico Milenar, de Zhu Jun (传世古建, China, 2024) | Livre | 1h30 

17h30 Um Balde de Sangue (A Bucket of Blood, Roger Corman, EUA, 1959) | 10 anos | 1h10 

19h O Homem dos Olhos de Raio X (X: The Man with the X-Ray Eyes, Roger Corman, EUA, 1963) 14 anos | 1h20

20h30 O Túmulo Sinistro (The Tomb of Ligeia, Roger Corman, EUA, 1964) | 14 anos | 1h21


O espetáculo ‘Nunca desista de seus sonhos’, baseada na obra de Augusto Cury, retorna ao Teatro do Centro Cultural Unimed- BH Minas



Em seu 5º ano em turnê pelo Brasil, Maximiliana Reis e Nizo Neto protagonizam a história. A direção é de Rogério Fabiano.

 


 

O espetáculo “Nunca desista dos seus sonhos” do escritor Augusto Cury será apresentado dia 18 de outubro, às 18h no Centro Cultural Unimed BH Minas, os ingressos estão sendo vendidos através do site Sympla.

 


“Vale a pena viver a vida, mesmo quando o mundo parece ruir aos nossos pés. Para isso, devemos usar nossos sonhos para temperar a existência, nossas dores para nos construir e não para nos destruir”. Esse pensamento de Augusto Cury, médico psiquiatra e considerado o autor mais lido da década, nos dá apenas um aperitivo do que o público pode esperar ao assistir à comédia reflexiva “Nunca desista de seus sonhos”. A peça, baseada no livro homônimo de Cury, propõe ao público uma viagem de autoconhecimento, reflexão sobre a sua própria vida e sobre a necessidade de uma orientação psicológica diante de problemas autossabotadores, além do entendimento de seus sonhos como objetivos a serem buscados em qualquer tempo, mas de forma alegre e divertida. No palco, os protagonistas Maximiliana Reis e Nizo Neto experimentam uma verdadeira salada de emoções, indo do riso à angústia, passeando por mensagens de resiliência, motivacionais e de muita esperança. Em busca da felicidade, mesmo quando tudo parece dar errado.  “Devemos gritar em silêncio que os melhores dias estão por vir, enfrentar os períodos mais tristes da vida não como pontos finais, mas como vírgulas para continuar a escrever nossa trajetória”, completa Cury, que adaptou o texto para a linguagem do teatro, ao lado de Ingrid Zavarezzi. A direção é assinada por Rogério Fabiano.

 

A trama tem como ponto de partida a psicóloga Carol, de 60 anos, adepta da metodologia do Dr. Cury, que tem sucesso com seus pacientes, mas mal consegue administrar a sua vida, que é uma verdadeira comédia dramática romântica. Em cena, a mulher seduzida por um homem mais jovem; a típica adolescente, da geração Z, que acha a mãe "sem noção", pegando no seu pé; o empresário engraçado, que se acha um azarado nos negócios; a correria doméstica do dia a dia de uma mãe separada; a senhora que faz tudo de sua vida um drama, mas, na verdade, são questões solucionáveis e que levam o público à gargalhada; entre outros tipos engraçados que fazem humor da tragédia. A história ainda mistura ficção com situações reais. Passagens de vida do próprio Cury, de Abraham Lincoln, Martin Luther King e Jesus Cristo ilustram a produção. Como, por exemplo, numa cena em que o Dr. Augusto Cury (vivido por Nizo Neto) conversa com o neto.

 

“É uma obra que fala sobre a importância de sonhar com disciplina, tomar as rédeas da vida, entender que nosso universo pessoal não é uma ilha e que isso vale para todas as gerações. Grandes figuras da história da humanidade vivenciaram as mesmas dúvidas e problemas que nós, hoje, vivenciamos, e nossos personagens também”, detalha a autora e roteirista Ingrid, que, em 25 anos de carreira, coleciona trabalhos na TV, no teatro e na web. Entre os destaques: escreveu o seriado “Beijo me liga” para o Multishow (vencedor do prêmio Converge Mobile Marketing); foi autora de “Malhação conectados (Globo); e para a web, escreveu para o canal de humor teenager “Planeta das gêmeas”, com milhões de visualizações. Ela ainda recebeu o prêmio Profissão Entretenimento IATEC/ SENAC/ TV Globo na categoria Roteiro.

 

Sobre os atores e a palavra do diretor -  Para Maximiliana Reis, muitas mulheres irão se identificar de imediato com a sua personagem. “Carol é o espelho de muitas mulheres guerreiras no Brasil e no mundo, que sofrem as pressões dos altos e baixos da vida. Mas não perde a esperança de virar o jogo”, avalia a atriz, que comemora 40 anos de carreira: “É uma honra fazer parte dessa equipe talentosa. E está sendo um sonho realizado encenar uma obra de Augusto Cury”.

 

Maximiliana conta como o texto toca em cheio a plateia. “O motivo que aceitei interpretar Carol foi a identificação com a temática a ser abordada e como gostaria de ajudar tantas pessoas com essa terapia no teatro. O público vai se identificando em cada cena e a cada personagem. Ao final de cada sessão, muitas mulheres se aproximam, emocionadas, querendo expressar o quanto foi valioso assistir ao espetáculo naquele momento. É um prazer enorme ter essa recompensa imediata”, vibra ela, que já fez trabalhos no teatro e na TV: foi atriz e produtora do sucesso “Os monólogos da vagina”, que ficou 20 anos em cartaz, e de “Querido Mundo”. Na telinha, atuou nas novelas "Chiquititas (SBT, 2013) e “Cúmplices de um resgate” (SBT, 2015).

 

            Em turnê pelo Brasil afora com o espetáculo, Nizo Neto tem recebido um retorno positivo das pessoas, tanto pelas redes quanto ao vivo, no fim das sessões. A plateia se vê em seu personagem Breno. Aliás, o próprio se identifica. “É aquele cara que passa por muitas coisas que muitas pessoas passam, né? Que é o problema da autoestima. E os altos e baixos da vida que nos surpreendem. Um cara que se preparou, estudou e que, agora, está fazendo o que não gosta, tendo que morar onde não quer, porque a vida colocou ele nessa situação. De uma certa forma, eu me identifico com ele, porque, como falei, a vida é cheia de altos e baixos, ainda mais para nós, artistas. É a dificuldade de você dar a volta por cima, encarar o que está passando e pedir ajuda, nesse caso, terapia. Eu faço terapia há muitos anos e ajuda demais, demais”, revela.

 

Em cena, Nizo ainda personifica o escritor Augusto Cury. Momento em que tem a oportunidade de mostrar um outro lado como ator. “Interpretar o Cury é um privilégio. Ele é incrível. Ainda mais porque eu estou muito acostumado a fazer comédia, né? E esse personagem é um personagem sério. O Breno, por exemplo, tem uma pegada mais cômica e tal, mas esse é um personagem sério, que mostra um lado diferente meu como ator”, vibra ele, que é comediante, escritor, palestrante, diretor e dublador. É conhecido por suas atuações em novelas, como em “A próxima vítima” (1995) e “O Cravo e a Rosa” (2000) – ambas na Globo - e programas de humor, como o Seu Ptolomeu da “Escolinha do Professor Raimundo” (Globo). Já dublou inúmeros filmes, desenhos e séries, entre eles o sucesso “Cobra Kai” (Netflix), onde empresta a sua voz ao ator Ralph Macchio, protagonista. Neto comanda o podcast Nizológico.

 

Em seu quarto ano em turnê pelo Brasil, a peça tem emocionado as plateias por onde passa. “A peça tem comédia; tem uma parte emocional; fala sobre sonhos; e motiva o espectador a não desistir dos seus sonhos, das suas ambições e dos seus sentimentos. As personagens estão lutando em busca de sua felicidade. O espetáculo, que navega por toda as idades, é inspirado na força de vontade que move o ser humano, e é isso que a gente quer passar para o público: motivá-lo a não desistir e, pelo o que a gente vê da reação, a gente está conseguindo isso”, conta o diretor Rogério Fabiano. Com mais de 40 anos de carreira, Fabiano destaca os seus últimos trabalhos: na TV, atuou nas novelas “Os Mutantes” (2009) e “Prova de amor” (2006), ambas da Record; e no teatro, estrela a peça “Allan Kardec”, há mais de dez anos em turnê pelo Brasil; atua na comédia “Sorria! Você está no além” e assina a direção de “O futuro da humanidade”. E ainda dirige o show da cantora Gina Garcia, mãe de Gloria Groove, “Gina canta Gal”, em homenagem à saudosa Gal Costa.

 

Também no elenco: Marília Machado e Murilo Cunha. Cada um interpreta mais de um papel, transitando por gerações diferentes. Marília vive Vânia, Amélia e Tatiana, personagens que abordam temas, como a maternidade; o racismo; a depressão aos 80 anos; e a rebeldia e dependência das redes sociais na adolescência. E Murilo dá vida a Mateus e Guto, de 32 anos e 12, papéis ricos de questionamentos sobre a vida e o futuro e o atraente mundo dos negócios online.

 

Marília atuou nos espetáculos  infantis “ Os três Porquinhos” e "Já Elvis" com a Trupe Pé de Histórias, e está em circulação com  "Além do Arco Iris" e " Roupinhas para o vento Tino"  do Grupo Pé de Brincadeira. Entre seus trabalhos para o público adulto  participou de “A Casa de Bernarda Alba” - direção de Fernando Pivotto, “A Morte de Ivan – Uma História ao Pé da Cova” texto e direção de Claudia Schapira,  "Nossa Senhora das Nuvens" direção de Erika Coracini, e “O Parturião”, de com direção de Simoni Boer, entre outros.

 

Já Murilo Cunha apresentou o Top Game (Band, Gazeta, Rede TV e afiliadas do SBT e Record). E participou de “Cantando na chuva”, “Alguém pra chamar de seu”, “Segunda okê”, entre outras peças.

 

Como nasceu a adaptação do livro para o teatro: -  Essa é a terceira obra de Augusto Cury adaptada para o teatro. O livro best-seller “O Vendedor de Sonhos” foi o primeiro a ser transformado para a linguagem teatral. A ideia nasceu durante a realização das palestras do Dr. Augusto Cury, pela Applaus, com direção de Luciano Cardoso, com 33 anos de expertise no cenário musical e das artes.  Depois, foi a vez de “O Homem mais inteligente da história” (o romance mais vendido de Cury, na última década). Depois, “Nunca desista dos seus sonhos” e, por último, “O futuro da humanidade”. As quatro montagens estão em turnê pelo Brasil, simultaneamente.

 

“Cada obra aborda um tema diferente e ‘Nunca desista de seus sonhos’ fala sobre sonhos e resiliências. É uma comédia, é uma obra altamente emocional, é inspiradora e profunda em seus conteúdos e mensagens sobre a importância de sonharmos, da resiliência em nossas vidas. É recheada de personagens que abordam questões que todos passamos em nosso cotidiano. Impossível não nos identificarmos, e não rirmos e nos emocionarmos muito com as situações. Augusto Cury é um mestre da gestão da emoção, e estamos precisando cada vez mais em uma sociedade estressada e acelerada. ‘Você sonha ou apenas deseja?’. Qual a diferença entre sonho e desejo? Desejo morre na rotina de segunda-feira. O sonho é quando se transforma num objetivo de vida”, frisa Luciano.

Ingressos:  SYMPLA 

Bebedouro Bar e Fogo leva a primavera à mesa com festival de coquetéis e flores comestíveis

 

Aperol Jardim - Foto Francisco Dumonte

A primavera ganha espaço nas taças e nos pratos do Bebedouro Bar e Fogo. De 15 a 30 de outubro, as unidades Pampulha e Espaço 356, em Belo Horizonte, recebem o festival Bebedouro em Flor, com um menu exclusivo de dez coquetéis — sete alcoólicos e três sem álcool — finalizados com flores comestíveis. A temática também chega à apresentação dos pratos, aproximando o bar e a cozinha em uma celebração das cores e dos sabores da estação.

O convite começa pelo olhar: flores, frutas e diferentes tonalidades dão às bebidas uma apresentação inspirada em jardins. No paladar, o menu percorre combinações cítricas, frutadas e aromáticas, com contrastes entre doçura, acidez, amargor e o toque picante do gengibre. As flores compõem esse repertório visual, enquanto os ingredientes de cada receita dão caminhos distintos à degustação.

Caipi de Flores Vermelhas - Foto Francisco Dumonte 

Entre os destaques está o Fitzgerald Florido, que combina gin, limão-siciliano, açúcar e bitter. A acidez do cítrico encontra o contraponto doce em uma composição de perfil equilibrado, finalizada com flores comestíveis e raspas de limão. Já o Mule Primavera reúne vodka, limão, gengibre e ginger beer, explorando o contraste entre frescor cítrico e picância, com espuma e raspas de limão na apresentação.

Outra leitura da estação aparece no Garibaldi Solar. A combinação de Campari com suco de laranja aerado aproxima o amargor do aperitivo da doçura e da acidez da fruta. A aeração acrescenta uma textura espumosa à bebida, enquanto a rodela de laranja e as flores comestíveis completam sua apresentação. Para quem prefere um perfil mais frutado, a Caipi de Flores Vermelhas leva cachaça, morango, frutas vermelhas e limão, com finalização de morango fresco.

Fitzgerald Florido - Francisco Dumonte.

As opções sem álcool também exploram os contrastes do menu. O Brisa do Jardim combina limão, pepino, gengibre, hortelã e tônica sem álcool, reunindo notas vegetais, cítricas e herbais em uma receita de perfil refrescante. Flores comestíveis e fatias de pepino arrematam o copo. O Sol de Primavera segue outra direção, com maracujá, abacaxi, limão e soda, em uma composição tropical que ganha hortelã na finalização.

“A primavera nos inspirou a brincar com a apresentação e os contrastes de cada receita. Tem o cítrico, o amargo, o frescor das ervas, a picância do gengibre, o floral... As flores entram nessa composição, e a ideia é que o cuidado com o copo continue no prato”, afirma o chef Diogo Manfredini, que assina tanto o bar quanto a cozinha do Bebedouro.

Nos pratos, as flores entram na decoração e levam a proposta do festival para além da coquetelaria, somando cor à gastronomia da casa, marcada pela cozinha de fogo. O Bebedouro em Flor acontece nos dois endereços da capital: na orla da Pampulha e no Espaço 356.

 

Bebedouro Pampulha - Av. Otacílio Negrão de Lima, 1835 - São Luiz, Belo Horizonte

Bebedouro Espaço 356 - R. Adriano Chaves e Matos, 100 - Olhos D'Água, Belo Horizonte 

Mais informações pelo instagram: @bebedouro356 e @bebedourobarefogo

Wyndham Garden São Paulo Aclimação anuncia Priscila Souza como gerente-geral







O Wyndham Garden São Paulo Aclimação anunciou Priscila Souza como gerente-geral. Com mais de dez anos de atuação na hotelaria e cinco anos em cargos de gerência geral, a executiva assume a operação do novo hotel da Wyndham Hotels & Resorts na capital paulista.

“A chegada da Priscila representa um passo importante na consolidação do Wyndham Garden São Paulo Aclimação. Estamos falando de uma profissional que construiu sua carreira dentro da operação hoteleira, conhece os desafios do setor e reúne experiência em gestão, implantação e reposicionamento de empreendimentos. Ela chega com a missão de elevar e personalizar a experiência dos hóspedes, garantindo que cada detalhe da operação contribua para uma hospedagem diferenciada e acolhedora”, diz Hiram Della Croce, diretor de Operações da Wyndham Hotels & Resorts para Brasil, Bolívia e Chile.

Formada em Relações Internacionais pela Faculdade La Salle, em Manaus (AM), Priscila possui MBA em Excelência em Gestão Hoteleira pela Universidade Anhembi Morumbi e formação em Gestão de Inteligência Artificial, área que considera cada vez mais presente na administração dos hotéis.

A trajetória profissional começou há mais de uma década, como recepcionista do então Park Suites, na capital amazonense. A partir da operação, avançou por diferentes posições até chegar à gerência de hospedagem e, posteriormente, à gerência geral. “Eu comecei na hotelaria como recepcionista e sempre tive como objetivo chegar à gerência geral. Foi uma trajetória de crescimento, passando por diferentes áreas e operações até assumir essa posição há cinco anos”, afirma Priscila.

Grande parte da carreira da executiva foi construída em empreendimentos administrados pela Atlantica Hospitality International. Entre as experiências está a participação na implantação de um hotel em Contagem (MG), antes da mudança para São Paulo.

Na capital paulista, Priscila assumiu a gestão do então Comfort Nova Paulista, empreendimento no qual participou da transição da bandeira Comfort para Transamerica. Durante o período, também passou a responder pela operação de alimentos e bebidas e conduziu intervenções de retrofit em diferentes áreas do hotel.

“Foi o hotel onde mais cresci profissionalmente. Sair de Minas Gerais para São Paulo representou uma mudança importante na minha carreira. Participei da transição de bandeira, assumi a operação do restaurante e acompanhei transformações físicas e estruturais do empreendimento”, diz.

Depois de três anos na Transamerica, Priscila assumiu a gerência geral do Ramada Encore São Paulo Tiradentes, onde permaneceu por cerca de um ano e quatro meses. No cargo, também ficou responsável pela área de alimentos e bebidas. A passagem pelo hotel proporcionou ainda o primeiro contato profissional mais próximo com a Wyndham Hotels & Resorts. A experiência com uma das marcas da companhia pesou na decisão de assumir o novo desafio.

Ao abordar a atuação da nova gerente em um mercado competitivo como o paulistano, Hiram destaca as prioridades da companhia. “Para a Wyndham, especialmente em um mercado tão competitivo como São Paulo, contar com lideranças capazes de combinar eficiência operacional, resultados e um olhar atento às necessidades de cada cliente é fundamental. Temos confiança de que sua trajetória contribuirá para consolidar o posicionamento do hotel e construir uma operação reconhecida pela qualidade dos serviços e pela excelência na hospitalidade”, afirma o executivo.

O Wyndham Garden São Paulo Aclimação é a sétima unidade da companhia na cidade de São Paulo. O empreendimento integra o portfólio da Wyndham Hotels & Resorts, maior empresa de franquias hoteleiras do mundo, com mais de 8.400 hotéis em cerca de 100 países.


O hotel já recebe reservas e cotações para períodos de alta demanda na capital paulista, entre eles o Grande Prêmio de São Paulo de Fórmula 1, que acontece em novembro, além das comemorações de Natal e Réveillon.

O desafio de posicionar um hotel recém-inaugurado em São Paulo

À frente do Wyndham Garden São Paulo Aclimação, que entrou em operação no último dia 28 de setembro, Priscila assume o desafio de consolidar o posicionamento do novo empreendimento no mercado paulistano.

Para a executiva, as características do hotel abrem espaço para trabalhar sua inserção em um mercado marcado pela presença de diferentes bandeiras e perfis de hospedagem. “Meu objetivo é posicionar o hotel no mercado de acordo com aquilo que ele oferece. É um produto diferenciado na região que carece de produtos como o Wyndham Garden ”, afirma Priscila.

Com 71 apartamentos, divididos em três categorias. Os Superior Twin e Superior King têm 23 m², enquanto as Suítes Superior contam com 55 m² e sala de estar. Há ainda unidades adaptadas para pessoas com mobilidade reduzida. Os apartamentos são equipados com Smart TV de 50 polegadas, frigobar, cafeteira e cofre.

A estrutura inclui academia, estacionamento com serviço de valet, lavanderia e internet disponível nas áreas do empreendimento. Para o segmento corporativo, o hotel conta com um espaço de 79 m² destinado a reuniões e eventos, com capacidade para até 80 pessoas no formato auditório. O ambiente tem iluminação natural, pé-direito de 3,05 metros e varanda exclusiva.

A gastronomia é outro eixo do projeto. Instalado no empreendimento, o Restaurante Internacional Oriental tem foco na culinária chinesa e atende tanto hóspedes quanto o público externo. O projeto do hotel é resultado de uma parceria da Wyndham com um grupo de investidores chineses com atuação no setor de alimentação.

Informações e reservas: Whatsapp (11) 94534-0276 e https://www.wyndhamgardenaclimacao.com/


 A Wyndham Hotels & Resorts (NYSE: WH) é uma das maiores empresas de franquias hoteleiras do mundo, com aproximadamente 8.400 hotéis em cerca de 100 países distribuídos por seis continentes. Por meio de sua rede de mais de 873 mil quartos franqueados e afiliados, voltados ao viajante do dia a dia, a Wyndham mantém uma posição de destaque nos segmentos econômico e midscale da indústria hoteleira. A empresa opera um portfólio de 25 marcas hoteleiras, incluindo Super 8®, Days Inn®, Ramada®, Microtel®, La Quinta®, Baymont®, Wingate®, AmericInn®, ECHO Suites®, Registry Collection Hotels®, Trademark Collection® e Wyndham®. Seu premiado programa de fidelidade, Wyndham Rewards, conta com mais de 126 milhões de membros cadastrados, que podem resgatar pontos em milhares de hotéis, resorts de clubes de férias e aluguéis por temporada em todo o mundo. Para mais informações, acesse www.wyndhamhotels.com.

Hotéis fazenda e pousadas mostram diferentes formas de se hospedar em Serra Negra



Serra Negra reúne uma oferta diversificada de hospedagens para quem busca passar alguns dias na cidade, desde hotéis fazenda com estrutura de lazer e atividades para famílias até pousadas com foco em privacidade, gastronomia e descanso.

Entre os hotéis fazenda, o Big Valley Hotel Fazenda está entre os estabelecimentos tradicionais de Serra Negra.



A propriedade oferece chalés e uma estrutura que inclui piscina, lago para pesca, passeio a cavalo, arco e flecha, quadra de tênis, campo de futebol e playground.

O Hotel Fazenda São Matheus ocupa uma antiga fazenda de café e combina a área verde com uma estrutura voltada principalmente para famílias.


Entre as opções estão piscinas climatizadas, toboágua, quadras esportivas, playground, brinquedoteca, salão de jogos, academia, trilhas, lago para pesca e área com animais.

As refeições são oferecidas em sistema de pensão completa.

Já Hotel Fazenda Santa Maria tem como principais características a área natural e a variedade de atividades.


A propriedade conta com lago para pesca esportiva, cachoeiras, trilhas, piscinas, incluindo uma coberta e aquecida, quadras esportivas, academia, playground, brinquedoteca e espaços para recreação.

O hotel também oferece opções de hospedagem para casais e famílias.

No Molise Hotel Fazenda, a programação inclui piscina, lago para pesca esportiva, mini fazenda, sauna, salão de jogos, campo de futebol, vôlei e arco e flecha.


A propriedade também dispõe de acomodações com hidromassagem e restaurante com vista para a serra.

O perfil combina estrutura de lazer para famílias com alternativas para casais.

O Hotel Fazenda Akropolis aposta em uma arquitetura inspirada na Grécia e está localizado a 927 metros de altitude.


A estrutura inclui apartamentos e chalés, piscinas adulto e infantil, piscina aquecida, toboágua, sauna, quadras, playground, brinquedoteca, salão de jogos e atividades recreativas.

A gastronomia segue o sistema de pensão completa.

Pousadas para mais tranquilidade

Dentre as opções nessa categoria de hospedagem, o Recanto Pousada oferece restaurante, pensão completa, piscina, área de lazer, sala de jogos e sauna.


A proposta está voltada a quem pretende concentrar a estadia com alimentação inclusa e um atendimento elogiado.

Entre as opções de perfil mais intimista está o Filimahalo Hotel, instalado na área rural de Serra Negra.


A propriedade reúne chalés, duas piscinas, spa, quadras de beach tennis, brinquedoteca e sala de jogos.

O café da manhã está incluído na diária, enquanto almoço e jantar são oferecidos separadamente.

O Hotel Pousada Shangri-La tem proposta direcionada principalmente a casais. Cercado pela paisagem de montanha, oferece bangalôs, chalés e suítes, além de restaurante panorâmico, piscina fria e aquecida, sauna a vapor e pequeno spa. A pousada também trabalha com atividades como yoga e adota o conceito de desaceleração durante a hospedagem.

Já a Pousada Villa dos Leais, localizada a cerca de cinco minutos do centro de Serra Negra e a 1.100 metros de altitude, concentra sua proposta em chalés para casais e famílias. Algumas categorias contam com lareira, hidromassagem e piscina privativa coberta. A estrutura inclui piscina aquecida coberta, piscina ao ar livre, sala de jogos e espaço para exercícios, além de restaurante e café da manhã.

Para mais informações sobre o destino além de dicas de hospedagem e restaurantes acesse: https://visiteserranegra.com.br e www.instagram.com/visiteserranegraoficial


Marco Tulio Resende celebra 50 anos de criação artística na exposição Diários, em Belo Horizonte

 



O artista Marco Tulio Resende celebra mais de cinco décadas de desenhos, anotações e experimentações artísticas, que ganham novas formas e significados na exposição Diários,  que será aberta  no dia 17 de outubro, sábado, às 11h, na Lemos de Sá Galeria, em Belo Horizonte. A mostra apresenta um percurso pela produção do artista, revelando como o hábito de desenhar diariamente se tornou uma investigação permanente sobre o tempo, a memória e as possibilidades da criação. A exposição integra a programação do ano em que a galeria celebra 35 anos de atuação e poderá ser visitada de 19 de outubro de 2026, segunda-feira, a 13 de fevereiro de 2027.




Ao longo de sua trajetória, Marco Tulio Resende transformou o desenho em uma prática cotidiana de observação, reflexão e experimentação. Em cadernos e folhas acumulados durante décadas, registrou ideias, imagens, estudos, projetos e inquietações que acompanharam diferentes momentos de sua vida e de sua produção artística. Em DIÁRIOS, esse conjunto de registros ultrapassa a condição de arquivo pessoal para assumir novas possibilidades de leitura e expressão. A exposição convida o público a conhecer não apenas os resultados de uma trajetória artística, mas também os processos de criação que a constituem, estabelecendo relações entre passado e presente, permanência e transformação.




O desenho como linguagem, memória e experimentação - Mais do que apresentar uma seleção de desenhos produzidos ao longo de cinco décadas, DIÁRIOS propõe uma reflexão sobre o próprio ato de desenhar e sua capacidade de atravessar diferentes linguagens artísticas. Na produção de Marco Tulio Resende, o desenho não se limita ao papel. A linha se transforma em forma, ganha volume, textura e materialidade, estabelecendo relações com a pintura, a escultura e outras possibilidades de expressão. Cada trabalho revela desdobramentos de uma pesquisa em que o gesto artístico permanece como elemento central. A predominância do preto e branco constitui uma escolha expressiva da exposição. Ao privilegiar os contrastes entre luz e sombra, presença e vazio, superfície e matéria, o artista direciona a atenção para os elementos fundamentais da composição, evidenciando a estrutura e a potência expressiva do desenho.

                         fotos:Daniel Pinho



A mostra também evidencia a dimensão temporal da criação artística. Desenhos realizados em diferentes períodos passam a dialogar entre si, revelando continuidades, transformações e questões que permanecem abertas ao longo da trajetória do artista. “O desenho sempre esteve muito próximo da minha vida. Esses cadernos foram acontecendo no cotidiano, acompanhando o tempo, as ideias e as coisas que eu estava vivendo. Quando volto a eles, encontro desenhos de momentos diferentes, mas também perguntas que continuam abertas”, diz Marco Tulio Resende

Ao aproximar registros de diferentes momentos, DIÁRIOS convida o visitante a perceber a criação artística como um processo contínuo, no qual a memória não representa apenas aquilo que foi preservado, mas também uma fonte permanente de novas possibilidades.

Uma exposição que celebra trajetórias e encontros - A realização de DIÁRIOS também marca um momento especial para a Lemos de Sá Galeria, que completa 35 anos de atuação em 2026. Ao longo desse período, a instituição consolidou sua presença no cenário das artes visuais, estabelecendo relações duradouras com artistas e acompanhando o desenvolvimento de suas pesquisas e produções.

A trajetória de Marco Tulio Resende integra essa história de aproximação entre artista e galeria. A exposição reafirma a importância dessas relações para a continuidade da produção artística e para a valorização das artes visuais em Minas Gerais. “A relação com Marco Tulio foi construída ao longo de muitos anos. Acompanhar sua produção é também acompanhar as transformações de seu trabalho e perceber aquilo que permanece: a importância do desenho, da pesquisa e da liberdade de experimentar. DIÁRIOS reúne uma parte muito significativa dessa trajetória”, explica  Beatriz Lemos de Sá.

Ao reunir diferentes momentos da produção de Marco Tulio Resende, a exposição oferece ao público a oportunidade de conhecer uma dimensão fundamental de sua obra, marcada pela experimentação, pela liberdade criativa e pela investigação constante das relações entre forma, matéria e memória.



Natural de Belo Horizonte, Marco Tulio Resende construiu uma trajetória nas artes visuais marcada pela investigação da matéria, do gesto, da memória e das possibilidades expressivas da forma. Formado pela Escola Guignard, ampliou sua formação nos Estados Unidos como bolsista da Fulbright Commission, obtendo, em 1978, o título de mestre pela School of the Art Institute of Chicago.
 Sua atuação reúne produção artística, pesquisa e ensino. Durante quatro décadas, foi professor da Escola Guignard, contribuindo para a formação de gerações de artistas e para o desenvolvimento do ensino das artes visuais em Minas Gerais. Também atuou como professor-artista visitante nas universidades federais de Minas Gerais, Ouro Preto e Espírito Santo, além da Sheffield Hallam University, na Inglaterra, a convite do British Council. Com produção expositiva iniciada em 1975, participou de exposições, salões, bienais, residências artísticas e seminários. É autor de livros, catálogos e textos críticos, e possui obras em acervos museológicos, espaços públicos, galerias e coleções particulares. Sua pesquisa transita entre desenho, pintura e escultura, explorando as relações entre corpo, matéria, memória e tempo. Ao longo de mais de cinco décadas, consolidou uma produção caracterizada pela experimentação e pela constante reinvenção da linguagem artística.


Local: Lemos de Sá Galeria (Rua Germano Chati, 255 - Mangabeiras, Belo Horizonte - MG).

Visitação: Segunda a sexta 10h às 18h. Sábado 10h às 14h.

Informações: (31) 3261-3993 

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