CEFART abre mais de 300 vagas para cursos de extensão gratuitos

 

                               foto: Marlon de Paula

O Centro de Formação Artística e Tecnológica (CEFART) abre inscrições para os cursos de extensão das Escolas de Artes Visuais, Dança, Música, Teatro e Tecnologia da Cena. São mais de 300 vagas distribuídas em dezenove cursos. O início das aulas será a partir do dia 17 de agosto, de acordo com as datas de cada curso. Todas as atividades, bem como a inscrição no processo seletivo, são oferecidas de forma gratuita, e as inscrições vão até as 23h59 do dia 29 de julho (quarta-feira), pelo site da Fundação Clóvis Salgado. A seleção para os cursos ofertados neste edital ocorre por meio de ordem de inscrição e dos pré-requisitos estabelecidos, com exceção de “Improvisação ‘online’ para Todos os Instrumentos” e “Performance em Canto Erudito – Canto e Orquestra – Módulo I: Concerto Barroco” , que possuem pré-requisitos específicos. A duração das atividades varia conforme cada percurso formativo.

Escola de Tecnologia da Cena do Cefart -foto:Paulo Lacerda

 

Os Cursos de Extensão do CEFART caracterizam-se como uma categoria de ingresso a partir da qual os estudantes têm acesso a uma formação de curta duração, focada em competências e habilidades específicas. A iniciativa tem como objetivo oferecer cursos de capacitação em arte para além da formação dos  cursos regulares, atendendo diversos públicos e abrangendo diferentes temáticas, de forma gratuita e com acesso para toda a comunidade. O público-alvo varia de acordo com cada curso, bem como os pré-requisitos, que estão descritos detalhadamente no edital. Dúvidas, pedidos de recurso e outras demandas referentes ao processo seletivo podem ser encaminhadas ao email selecaocefart@palaciodasartes.com.br.

Os “Cursos de Extensão do CEFART” são realizados pelo Ministério da Cultura e pela Fundação Clóvis Salgado. As atividades da Fundação Clóvis Salgado têm a Cemig como mantenedora, Patrocínio Master do Instituto Cultural Vale e Grupo Fredizak, Patrocínio Prime do Instituto Unimed-BH e do Instituto AngloGold, Patrocínio Plus da Vivo e correalização da APPA – Cultura & Patrimônio. A ação é viabilizada por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura e da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

Cursos de Extensão do CEFART – Agosto a Novembro de 2026

Arduino em Cena: Programação e Prototipagem com Arduino Uno (10 vagas)

Curso intensivo de introdução à automação, programação física e prototipagem eletrônica utilizando a plataforma Arduino UNO. O curso aborda os fundamentos essenciais de eletrônica aplicada, lógica de programação e integração entre sensores, atuadores e sistemas interativos, proporcionando ao participante uma experiência prática no desenvolvimento de dispositivos de automação, controle e monitoramento. Ao final, os participantes irão desenvolver um projeto funcional aplicado às áreas de tecnologia, interatividade e automação. Introdução à plataforma Arduino UNO e aos fundamentos da eletrônica aplicada. Estrutura básica de circuitos eletrônicos. Programação em linguagem para Arduino. Entradas e saídas digitais e analógicas. Utilização de LEDs, botões, sensores e atuadores. Comunicação serial e monitoramento de dados. Princípios básicos de automação, instrumentação e sistemas interativos. Desenvolvimento de projeto prático aplicado.

Improvisação "online" para Todos os Instrumentos (20 vagas)

                                 foto:Paulo Lacerda

Estudo teórico, compreensão dos mecanismos e prática da improvisação sob a ótica da música popular com enfoque no jazz, blues e MPIB (Música Popular Instrumental Brasileira). Estudo da escala pentatônica e sua aplicação no blues; estudo dos modos jônico, mixolídio e dórico; cadência  na tonalidade maior; prática da improvisação nos contextos do jazz, bossa nova, samba, música latina, fusion, blues, entre outros.

Introdução à Manutenção Básica de Instrumentos de Sopro: Madeiras (5 vagas)

Estudo da anatomia e funcionamento do clarinete. Identificação e uso de ferramentas específicas para luthieria. Técnicas de limpeza profunda e higienização. Troca de sapatilhas, cortiças e molas. Ajuste de chaves, vedação e regulagem mecânica fina. Diagnóstico de vazamentos de ar. Curso dedicado a noções básicas de manutenção no clarinete para interessados em luthieria.

Musicalização para Crianças (20 vagas)

O curso visa proporcionar aos alunos a construção, vivência e apropriação da linguagem musical por meio de atividades relacionadas aos elementos básicos da música, criação espontânea, escuta ativa e desenvolvimento da sensibilidade artística.

Escola de Artes Visuais do Cefart -  foto Paulo Lacerda

Palácio para Todos os Professores: Percursos Formativos para Atuação na Educação Básica (21 vagas)

A partir de visitas mediadas, análise de produções artísticas, estudo de conteúdos digitais e reflexões sobre práticas educativas em espaços culturais, os participantes serão convidados a compreender o papel da arte na formação humana e os desafios da democratização do acesso à cultura. O curso destina-se a estudantes, professores e demais interessados em educação e artes. Arte, educação e formação humana em diálogo com as práticas culturais da Fundação Clóvis Salgado. O Palácio das Artes como espaço educativo e de mediação cultural. Experiências artísticas, conteúdos digitais e ações formativas como possibilidades para a ampliação dos repertórios culturais e a atuação docente na Educação Básica. Elaboração de propostas pedagógicas inspiradas nas experiências educativas e culturais desenvolvidas pela Fundação Clóvis Salgado.

Performance em Canto Erudito – Canto e Orquestra – Módulo I: Concerto Barroco (5 vagas)

O curso propõe a prática do repertório erudito, com ênfase no gênero oratório, e é direcionado a cantores em formação técnica e profissionalizante do canto lírico. Propõe o desenvolvimento de performance artística e competências técnicas musicais para a realização de repertório do canto lírico com acompanhamento de orquestra.

Princípios Básicos da Técnica e Leitura Musical para Caixa Clara (10 vagas)

O curso visa desenvolver habilidades práticas e teóricas que permitam ao aluno melhorar sua coordenação, controle de baquetas, leitura de partituras, interpretação dinâmica e aplicação de técnicas musicais em diferentes estilos e tipos de performance.

 Yin Yoga e Práticas Contemplativas (10 vagas)

 O curso apresenta elementos da prática da Yin Yoga e outras práticas contemplativas no fortalecimento da consciência corporal e presença. A Yin Yoga tem uma característica mais passiva e introspectiva que desenvolve o cultivo da auto-observação e do silenciamento interno. Se difere de outras práticas pelo maior tempo de permanência nas posições, o que permite ativar o trabalho sobre o tecido conjuntivo (fáscias, tendões e ligamentos). Tem como princípio o respeito ao próprio corpo, tendo ele como referência para desenvolvimento de suas potencialidades. Sua prática desenvolve flexibilidade e mobilidade articular, consciência corporal e relaxamento.

Corpo em Movimento (25 vagas)

                          Foto:Paulo Lacerda

O curso se propõe a promover a aproximação de pessoas que não praticam a dança (ou que sejam iniciantes) e tenham interesse em mover o corpo e explorar suas possibilidades, a partir da relação com ações cotidianas (caminhar, sentar, deitar, levantar, etc). A ideia é partir desse repertório de ações e aprofundá-lo em exercícios individuais e coletivos que permitam a ampliação do repertório corporal e de uma maior apropriação do próprio corpo, percebendo suas potencialidades. As aulas irão contemplar propostas relacionadas à expressividade e consciência corporal, sensibilizações, jogos de atenção e prontidão, relação com o espaço, qualidades de movimento e criação.

Conhecimentos Básicos de Fagote e Práticas de Grupo (10 vagas)

O curso tem como proposta apresentar os elementos fundamentais necessários à performance do fagote, abordando a história do instrumento, mecanismos, montagem, desmontagem, produção e raspagem de palheta, higienização, postura, respiração, embocadura, dedilhados, estudos de métodos variados para o instrumento e repertório de diferentes períodos da história da música. Além disso, oferecerá momentos de práticas de grupo, proporcionando o estudo dos princípios da música de câmara.

Figurino em Perspectiva: Modos de Vestir no Brasil do Século XIX (25 vagas)

A chegada da família real e da corte portuguesa no Rio de Janeiro, em 1808, provocou uma série de mudanças nos modos de vestir dos habitantes do Brasil ao longo de todo o século XIX. Neste curso, serão apresentadas as características da indumentária da época e as modificações decorrentes de um processo de adoção (voluntária ou não) dos hábitos vestimentares europeus, especialmente os franceses e ingleses. Introdução aos estudos de indumentária histórica, a moda como arte no século XIX, a influência estrangeira na construção do padrão estético no Brasil oitocentista, iconografia do vestuário brasileiro oitocentista e o vestuário dos escravizados e forros.

Teatro Performativo: Corpo, Espaço e Luz (20 vagas)

O curso propõe uma investigação prática sobre o teatro performativo a partir das relações entre corpo, espaço e luz, compreendendo esses elementos como operadores dramatúrgicos e não apenas como suportes técnicos da cena. O curso investiga a cena como acontecimento que tensiona o real e produz deslocamentos perceptivos. A prática será estruturada por exercícios de composição performativa, experimentações espaciais, criação de ações em diferentes ambientes e investigação da luz como campo dramatúrgico. A proposta culmina em composições performativas breves desenvolvidas pelos participantes, que exploram a dimensão do real como material de criação.

Fundamentos da Cor (20 vagas)

O curso explora o universo das cores desde seus fundamentos técnicos (sistemas aditivo e subtrativo) até suas dimensões simbólica e psicológica. O conteúdo abrange as propriedades da cor, o uso do círculo cromático e as relações de contraste e harmonia. Por meio de exercícios de percepção, os participantes desenvolvem noções para a leitura e a aplicação da cor em diferentes contextos da cultura visual. Estudo das dimensões física, fisiológica e cultural da cor. Investigação dos sistemas de síntese aditiva (luz) e subtrativa (pigmento). Análise do círculo cromático, propriedades da cor (matiz, valor e saturação) e fenômenos de interação e contraste. Exploração das harmonias cromáticas e da dimensão simbólica/psicológica das cores na arte e na cultura visual. Práticas de sensibilização e aplicação do repertório cromático em contextos diversos.

Panorama Histórico das Artes Visuais em Belo Horizonte: Século XX (15 vagas)

Curso teórico introdutório sobre a formação e o desenvolvimento das artes visuais em Belo Horizonte ao longo do século XX. Serão abordados artistas, obras, espaços expositivos e eventos que contribuíram para a consolidação do campo artístico local. A formação da cidade: os primeiros artistas e eventos artísticos. Emergência do Modernismo: as Exposições de Arte Moderna de 1936 e 1944, o Complexo Moderno da Pampulha e a Escola de Guignard. Alunos de Guignard: obras e trajetórias. Novas linguagens: décadas de 1960 e 1970. Tendências contemporâneas: décadas de 1980 e 1990.

Poéticas da Imagem: conversas sobre fotografias e narrativas visuais - Núcleo de Estudos e Experimentação da Imagem (NEEXI) (20 vagas)

Promovido pelo NEEXI (Núcleo de Estudo e Experimentação da Imagem), é um curso teórico-prático que parte da pergunta “O que é uma poética da imagem?” para investigar a fotografia como linguagem sensível e narrativa. Percorre desde o princípio da câmara escura até os gêneros e estéticas contemporâneos, com exercícios práticos de ensaio visual, composição e criação autoral; introdução ao conceito de poética visual; imagem pré-fotográfica; elementos da linguagem fotográfica (enquadramento, luz, cor, ponto de vista); narrativas visuais; exercícios de leitura coletiva de imagens; e produção de pequenos ensaios visuais.

A gravura e sua história (20 vagas)

Curso teórico sobre o panorama da gravura tradicional desde suas origens e seu percurso pelo mundo até chegar e se concretizar como linguagem artística no Brasil.

Desenho Artístico para Iniciantes (20 vagas)

O estudante vai aprender as principais técnicas de desenho de observação, a partir de objetos comuns do cotidiano, além de conhecer quais são os materiais básicos para começar. As aulas serão presenciais, com atividades e tutoriais elaborados para aperfeiçoar o desenho através da prática, sempre com o acompanhamento e o retorno da professora. O curso inclui aulas sobre os artistas, a história e os conceitos por trás do desenho artístico. Introdução aos princípios teóricos, práticos e conceituais do desenho. Experimentação de técnicas, materiais e suportes. Investigação processual sobre a representação do objeto como modelo.

Arquitetura Icônica de Belo Horizonte (25 vagas)

Abordagem dos estilos arquitetônicos que se manifestaram em Belo Horizonte, desde a fundação da cidade até os últimos tempos. O planejamento da nova capital mineira será abordado apontando sua influência na arquitetura da cidade. O enfoque será dado na plasticidade e nas características arquitetônicas dos principais edifícios, com a apresentação da sua arquitetura e do contexto histórico e social de seu tempo.

Arquitetura Colonial Mineira (25 vagas)

Urbanização nas vilas e cidades coloniais mineiras, destacando as mudanças e permanências das habitações e dos modos de vida, bem como as técnicas e os materiais utilizados para a concepção da arquitetura colonial. O curso terá enfoque também voltado para a plasticidade e condicionantes sociais e econômicas que moldaram a arquitetura religiosa.

 

Cursos de Extensão do CEFART

Inscrições: De 20 de julho, a partir das 18h, até as 23h59 do dia 29 de julho de 2026, no site da Fundação Clóvis Salgado

Resultado preliminar: 31 de julho

Recursos: De 31 de julho às 23h59 do dia 2 de agosto, pelo e-mail selecaocefart@palaciodasartes.com.br

Resultado final: 4 de agosto 

Matrícula: 7 a 11 de agosto de 2026

Início das aulas: A partir do dia 17 de agosto de 2026 (de acordo com as datas iniciais previstas em cada curso)

Informações para o público: (31) 3236-7308 / www.fcs.mg.gov.br

A arte do Grupo Corpo em Araxá

O Grupo Corpo apresenta em Araxá os espetáculos Piracema, obra criada para celebrar os 50 anos da companhia, comemorados em 2025, e Parabelo, um dos balés mais marcantes de seu repertório, inspirado na cultura e na musicalidade do sertão. As apresentações acontecem nos dias 1 e 2 de agosto, sábado, às 19h e domingo, às 17h, no Teatro CBMM - Centro Cultural Uniaraxá, com ingressos à venda pelo Sympla.  Antes, no dia 31, sexta, às 9h, bailarinos da companhia ministram um workshop fundamentado nos princípios da linguagem desenvolvida por Rodrigo Pederneiras, destinado a bailarinos de nível médio e avançado. E, às 19h, ocorre um ensaio aberto destinado a instituições sociais e de ensino. Ambas atividades são gratuitas e têm inscrições prévias.

Vinte e oito anos separam as estreias dos balés que o Grupo Corpo leva a Araxá. Mas ambos têm suas raízes na cultura brasileira e dialogam com temas ligados ao território, à natureza e às suas manifestações.

                    Fotos:José Luiz Pederneiras

PIRACEMA, coreografia de Rodrigo Pederneiras e Cassi Abranches, que abre a noite, comemorou os 50 anos de atividades do Grupo Corpo em 2025. Com música especialmente criada por Clarice Assad, seus três movimentos sugerem uma viagem pela natureza, pelo mundo urbanizado e por uma distopia que pode, ou não, ser revertida.

Sua ideia central, a árdua jornada dos cardumes rio acima para desovar, torna-se metáfora do recomeço constante da criação, da urgência e da determinação.

Já PARABELO, coreografia de Rodrigo Pederneiras criada em 1997, nasceu da parceria entre Tom Zé e José Miguel Wisnik, autores de uma trilha que reúne cantos de trabalho e devoção, ecos do baião e uma elaborada trama de ritmos.

Dela emerge uma coreografia de intensa força expressiva, marcada pelo jogo de cintura, pela precisão da marcação dos pés e por uma linguagem profundamente brasileira, que o próprio coreógrafo define como "a mais brasileira e regional" de suas criações.

Além de aproximar diferentes momentos da trajetória do Grupo Corpo, as duas obras revelam processos criativos distintos. Piracema inaugurou a parceria de Rodrigo com Cassi, que em 2025 se tornou também coreógrafa residente da companhia. Os dois trabalharam paralelamente, criando cada um seu balé, e reuniram suas concepções apenas dois meses antes da estreia, em um método ousado proposto pelo diretor artístico Paulo Pederneiras. Parabelo, por sua vez, representa um momento marcante da maturidade artística da companhia, aliando a linguagem coreográfica desenvolvida ao longo de décadas a uma das trilhas mais originais já criadas para o Grupo Corpo.

Durante sua passagem por Araxá, o Grupo Corpo promove atividades gratuitas voltadas à formação e ao diálogo com a comunidade local. No dia 31 de julho, pela manhã, bailarinos da companhia ministram um workshop fundamentado nos princípios da linguagem desenvolvida por Rodrigo Pederneiras, destinado a bailarinos de nível médio e avançado. O workshop será realizado em parceria com a Escola de Dança CSD, no teatro do Colégio São Domingos, em duas turmas: das 9h às 11h e das 11h10 às 13h10. As inscrições m corpoloja.com.br e tem vagas limitadas.  Informações: contato@corpoloja.com.br

Também no dia 31 de julho, às 19h, será realizado um ensaio aberto no Teatro CBMM Centro Cultural UNIARAXÁ, destinado a instituições sociais e de ensino. As instituições interessadas em participar podem solicitar inscrição pelo e-mail grupocorpo@grupocorpo.com.br.

O patrocínio é da CBMM, via Lei Federal de Incentivo à Cultura, e da CEMIG, via Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais.

PIRACEMA 2025

Coreografia: Rodrigo Pederneiras e Cassi Abranches

Música: Clarice Assad

Cenografia: Paulo Pederneiras

Figurino: Susana Bastos e Marcelo Alvarenga

Iluminação: Paulo Pederneiras e Gabriel Pederneiras

(duração: 37 minutos)

Uma inovação radical no método de trabalho dos dois criadores – Rodrigo e Cassi – neste Piracema. Um desafio e tanto, a partir da proposta do diretor artístico Paulo Pederneiras. Com a companhia dividida em dois grupos de 11 bailarinos, cada um dos coreógrafos criou e ensaiou independentemente todo o balé. “não vimos nada um do outro, para depois reunir e combinar as duas versões”, revela Cassi Abranches. “Deu um frio na barriga, mas topamos a proposta do Paulo e a dança cumpriu seu papel integrador”. A obra combinada resulta inteira, desafiadora, “uma terceira via”, define Rodrigo.

O balé traduz a música de Clarice Assad que, dividida em três grandes movimentos, traça um arco que se inicia no tribal, no ambiente natural intocado, passa pela polifonia sinfônica do clássico e termina no eletrônico, urbano, contemporâneo, com uma orquestra de cordas, o percussionista Keita Ogawa e participações especiais como a de seu pai, o grande violonista e compositor Sérgio Assad. “Usei bastante minha voz em harmonias vocais e até lancei mão, na terceira parte, de ruídos e sons criados por inteligência artificial”.

O diretor artístico Paulo Pederneiras, que assina cenário e iluminação (essa, em parceria com Gabriel Pederneiras, diretor técnico do grupo), foi buscar, para a cenografia, um material inusitado: são 82 mil tampas de latas de sardinha cobrindo o fundo (de 16m x 7m) e as pernas (laterais do cenário), montadas sobre redes.  Os figurinos foram criados pelos irmãos Susana Bastos, artista e estilista, e Marcelo Alvarenga, arquiteto, designers do escritório Alva Design. Foi a primeira vez que os dois criaram para dança e trouxeram uma cartela de cores terrosas, com detalhes em prata e em cores fortes nas malhas justas de base, e os cortes têm sutis enchimentos nos quadris e nos ombros; em seguida, as malhas se tingem de azul e, finalmente, de prata.

 

PARABELO  1997

coreografia: Rodrigo Pederneiras

música: Tom Zé e Zé Miguel Wisnik

cenografia: Fernando Velloso e Paulo Pederneiras

figurino: Freusa Zechmeister

iluminação: Paulo Pederneiras

(duração: 42 minutos)

Sertaneja e contemporânea, como a trilha composta por Tom Zé e José Miguel Wisnik, PARABELO é a obra que Rodrigo Pederneiras define como "a mais brasileira e regional" de suas criações. Estreado em 1997, o balé nasce dos cantos de trabalho e devoção, da memória cadenciada do baião e de uma rica trama de ritmos que se transforma em uma coreografia de grande força expressiva, marcada pelo jogo de cintura e pela precisãi da marcação dos pés.

 A cenografia de Fernando Velloso e Paulo Pederneiras inspira-se nos ex-votos das igrejas do interior brasileiro. Dois grandes painéis estruturam o espaço cênico e reforçam a atmosfera da obra.

 Nos figurinos, Freusa Zechmeister cria um jogo entre contenção e explosão. Na primeira parte, a intensidade das cores permanece velada por um delicado tule negro, revelando apenas as sapatilhas. No desfecho do balé, as malhas coloridas se libertam desse véu e ocupam o palco em toda a sua intensidade, acompanhando a energia e a celebração que conduzem o espetáculo ao seu final.

TEATRO CBMM – CENTRO CULTURAL UNIARAXÁ

1 e 2 de agosto

sábado, 19h • domingo, 17h

www.grupocorpo.com.br

Fundado em 1975, o Grupo Corpo é uma das mais importantes companhias de dança contemporânea do Brasil. Ao longo de cinco décadas, desenvolveu uma linguagem artística própria, marcada pela integração entre coreografia, música, cenografia, iluminação e figurino. Com mais de 40 obras criadas e apresentações nos principais teatros e festivais do Brasil e do exterior, consolidou-se como uma referência internacional da dança brasileira.

Lei Federal de Incentivo à Cultura e Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais

Patrocínio: CBMM e CEMIG

Realização: Ministério da Cultura

Rodrigo Cortes assume a presidência da Casa do Turismo de BH

 

O diretor de Operações do BH Airport, Rodrigo Cortes, assume a presidência da Casa do Turismo de Belo Horizonte, Convention & Visitors Bureau da capital, e passa a liderar uma agenda diretamente relacionada à atração de visitantes e ao mercado de eventos.

A atuação terá como foco a captação de congressos, feiras e encontros profissionais, a representação comercial de Belo Horizonte e a promoção da cidade em mercados prioritários. O trabalho também prevê maior integração entre empresas, organizadores de eventos, entidades setoriais e poder público.

Belo Horizonte encerrou 2025 na quinta posição entre as cidades brasileiras com maior número de eventos internacionais associativos, com 11 encontros realizados. A atividade turística reúne cerca de 48 mil empresas na cidade, e 85,2% dos visitantes ouvidos pelo Observatório do Turismo afirmaram que pretendem retornar à capital nos dois anos seguintes.

 A presença do BH Airport na presidência da entidade aproxima a promoção de Belo Horizonte das oportunidades relacionadas à demanda por viagens e à conectividade aérea. Essa integração pode orientar ações comerciais, apoiar a atração de eventos e ampliar a presença da cidade em mercados com capacidade de gerar novos fluxos de visitantes.

 A atuação conjunta também contribui para qualificar as candidaturas de Belo Horizonte a congressos, feiras e encontros profissionais e apresentar o destino de forma mais consistente a entidades, promotores e empresas. Infraestrutura, rede hoteleira, gastronomia reconhecida, produção cultural e serviços especializados estão entre os atributos considerados na escolha de uma cidade-sede.

A ampliação do calendário de eventos e do fluxo de visitantes movimenta a hotelaria, a gastronomia, o comércio e os serviços, além de abrir novas perspectivas para a conectividade aérea.

 À frente da Casa do Turismo, Rodrigo Côrtes terá como prioridade ampliar a presença de Belo Horizonte nos mercados de turismo e eventos, atrair novos públicos e fortalecer a competitividade da capital mineira como destino.

Dia dos Pais deve impulsionar comércio e empresários apostam em crescimento das vendas

 

O comércio varejista de Minas Gerais chega ao Dia dos Pais de 2026 com perspectivas positivas e aposta na força da data comemorativa para impulsionar os negócios em um período tradicionalmente importante para diversos segmentos do varejo. Pesquisa realizada pelo Núcleo de Estudos Econômicos e de Inteligência & Pesquisa da Fecomércio MG revela que 87,5% dos empresários afirmam que a data provoca impacto nas vendas, demonstrando que o Dia dos Pais permanece como uma das principais oportunidades de faturamento do calendário comercial brasileiro.O estudo também aponta que 43,7% dos empresários acreditam que as vendas serão melhores do que as registradas no ano passado, enquanto 34,7% esperam estabilidade e apenas 21,6% projetam resultados inferiores. O cenário reforça uma percepção de confiança do setor, especialmente diante da retomada gradual do consumo e da capacidade de adaptação das empresas às mudanças no comportamento dos consumidores.

Para a economista da Fecomércio MG, Gabriela Martins, a pesquisa mostra que o empresariado inicia a temporada do Dia dos Pais com expectativas consistentes e planejamento voltado para ampliar as vendas. "Mesmo em um ambiente econômico que ainda exige cautela por parte das famílias, o empresário percebe que o Dia dos Pais continua despertando o consumo por seu forte componente afetivo. O presente representa mais do que uma compra: é uma forma de celebrar vínculos familiares. Essa característica torna a data menos sensível às oscilações conjunturais e ajuda a sustentar uma expectativa positiva para o comércio."

O estudo revela que 59% dos empresários que esperam crescimento atribuem esse cenário ao próprio otimismo em relação ao mercado, enquanto 23,1% destacam o valor afetivo da data e 10,3% acreditam que haverá aumento natural do volume de vendas. Na avaliação de Gabriela Martins, essa combinação evidencia que a confiança dos empresários está associada tanto às condições do mercado quanto ao comportamento tradicional dos consumidores. "O Dia dos Pais reúne esse aspecto emocional com estratégias comerciais bastante competitivas, criando um ambiente favorável para o varejo. Quando o empresário investe em promoções, comunicação e atendimento, ele amplia as possibilidades de converter esse interesse em vendas." Outro indicador relevante mostra que 83,5% dos empresários acreditam que os consumidores deixarão as compras para a semana que antecede o Dia dos Pais. O comportamento reforça uma característica já observada em outras pesquisas da Fecomércio MG: o consumidor brasileiro costuma concentrar suas compras nos dias imediatamente anteriores às datas comemorativas, o que exige das empresas estoques preparados, equipes treinadas e campanhas promocionais intensificadas nesse período.

A expectativa também é de que o cartão de crédito permaneça como a principal forma de pagamento, acompanhado pelo Pix, refletindo a combinação entre facilidade de parcelamento e rapidez nas transações. Em relação aos gastos, 46,2% dos empresários estimam que o consumidor desembolse entre R$ 70,01 e R$ 200 por presente, indicando uma busca por produtos de valor intermediário, capazes de equilibrar qualidade e orçamento familiar. Um dos fatores que ajudam a explicar a expectativa positiva do setor é o esforço das empresas para tornar a experiência de compra mais atrativa. A pesquisa mostra que 26,9% dos empresários investirão em promoções, enquanto 26,1% reforçarão as divulgações em redes sociais e 23% apostarão em atendimento diferenciado como estratégia para ampliar o fluxo de consumidores. Também aparecem entre as ações descontos, diversificação do mix de produtos, facilidades de pagamento, liquidações e brindes. Segundo Gabriela Martins, o varejo tem investido em iniciativas que vão além da redução de preços. "O consumidor está cada vez mais atento à experiência de compra. Promoções continuam sendo importantes, mas elas passaram a ser acompanhadas por um atendimento mais qualificado, maior presença digital e ações de relacionamento. Hoje, competir significa oferecer conveniência, informação e confiança durante toda a jornada de compra."

A pesquisa também mostra que 40,9% das empresas investiram ou investirão em produtos específicos para a data. As roupas aparecem como os itens com maior aposta dos comerciantes, seguidas por kits e cestas, bebidas, carnes, calçados, cosméticos, perfumes e joias. A pesquisa revela que muitos empresários procuram adequar seus estoques ao perfil de consumo típico do Dia dos Pais, oferecendo alternativas para diferentes faixas de renda.

Outro aspecto que ganha espaço no comércio mineiro é a integração entre as vendas presenciais e os canais digitais. Entre as empresas impactadas pela data, 55,6% já realizam vendas on-line, demonstrando que a presença digital deixou de ser uma tendência para se consolidar como estratégia permanente do varejo. O WhatsApp é utilizado por 88,1% dessas empresas, seguido pelo Instagram, que aparece em segundo lugar como ferramenta de relacionamento e comercialização. Para Gabriela Martins, a digitalização ampliou o alcance dos pequenos e médios negócios e fortaleceu a competitividade do comércio mineiro. "O ambiente digital passou a complementar a loja física. Muitos consumidores pesquisam produtos, negociam preços e até fecham a compra pelos aplicativos de mensagem ou pelas redes sociais antes de irem ao estabelecimento. Essa integração entre os canais aumenta as oportunidades de venda e aproxima ainda mais as empresas dos clientes."

Apesar do cenário favorável, parte dos empresários permanece cautelosa. Entre aqueles que projetam desempenho inferior ao do ano passado, os principais fatores apontados são o endividamento das famílias (29,9%), o comportamento mais cauteloso dos consumidores (27,3%) e as incertezas da economia (19,5%). Esses indicadores mostram que, embora exista confiança no potencial da data, o varejo acompanha de perto os efeitos das condições financeiras das famílias sobre as decisões de consumo.Na avaliação da economista, esses desafios não anulam o potencial da data, mas reforçam a importância de estratégias comerciais bem planejadas. "O consumidor continua pesquisando preços, comparando condições de pagamento e avaliando cuidadosamente seu orçamento. Isso exige que o empresário seja competitivo e ofereça diferenciais capazes de agregar valor ao produto ou ao serviço. A boa notícia é que o comércio mineiro demonstra estar preparado para esse cenário."

Outro dado que chama atenção é que o impacto do Dia dos Pais supera 80% em todas as regiões pesquisadas de Minas Gerais, evidenciando a força da data em diferentes mercados do estado. Independentemente do porte da cidade ou da atividade econômica predominante, o comércio percebe no período uma oportunidade importante para aumentar o faturamento e fortalecer o relacionamento com os consumidores.

A pesquisa da Fecomércio MG reforça que o Dia dos Pais permanece como uma das principais datas do calendário do varejo nacional. Além de estimular as vendas em segmentos tradicionalmente ligados aos presentes masculinos, como vestuário, calçados, perfumaria, eletroeletrônicos e artigos esportivos, a comemoração coincide com o período de liquidações de inverno, ampliando as oportunidades para consumidores e empresários. Nesse contexto, o setor chega ao mês de agosto com perspectivas positivas, sustentadas pela combinação entre planejamento empresarial, diversificação dos canais de venda e o forte apelo afetivo que caracteriza a data.

A Federação do Comércio de Bens, Serviços e Turismo de Minas Gerais (Fecomércio MG) é a principal entidade representativa do setor do comércio de bens, serviços e turismo no estado, que abrange mais de 750 mil empresas e 54 sindicatos. Sob a presidência de Nadim Elias Donato Filho, a Fecomércio MG atua como porta-voz das demandas do empresariado, buscando soluções através do diálogo com o governo e a sociedade. Outra importante atribuição da Fecomércio MG é a administração do Serviço Social do Comércio (Sesc) e do Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial (Senac) em Minas Gerais. A atuação integrada das três casas fortalece a promoção de serviços que beneficiam comerciários, empresários e a comunidade em geral, a partir de suas diversas unidades distribuídas pelo estado.

Desde 2022, a Federação tem se destacado na agenda pública, promovendo discussões sobre a importância do setor para o desenvolvimento econômico de Minas Gerais. A Fecomércio MG trabalha em estreita colaboração com a Confederação Nacional do Comércio (CNC), presidida por José Roberto Tadros, para defender os interesses do setor em âmbito municipal, estadual e federal. A Federação busca melhores condições tributárias para as empresas e celebra convenções coletivas de trabalho, além de oferecer benefícios que visam o fortalecimento do comércio. Com 87 anos de atuação, a Fecomércio MG é fundamental para transformar a vida dos cidadãos e impulsionar a economia mineira.

Boqueirão Hotel Fazenda preserva tradição do turismo rural em Lages, pioneira do segmento no Brasil

 

O município de Lages, na Serra Catarinense, é considerado um dos berços do turismo rural no Brasil. Reconhecida oficialmente como Capital Nacional do Turismo Rural, a cidade começou a desenvolver o segmento entre as décadas de 1980 e 1990, quando propriedades da região passaram a receber visitantes interessados em vivenciar a rotina do campo, em contato com a natureza e com as tradições locais.

Foi nesse período que surgiu o Boqueirão Hotel Fazenda. Fundado em 1990, o empreendimento iniciou suas atividades inspirado na hospitalidade das antigas casas de fazenda da região e, ao longo de mais de três décadas, acompanhou a evolução do turismo rural, incorporando melhorias estruturais sem deixar de lado a relação com a cultura campeira de Lages.

A experiência oferecida pelo hotel tem como um dos principais pilares o contato com os costumes da Serra Catarinense. Os hóspedes podem participar de atividades como cavalgadas, caminhadas ecológicas e trilhas pela propriedade, além de momentos que resgatam hábitos tradicionais, como as rodas de chimarrão e o convívio ao redor do fogão a lenha.

A proposta também se estende ao atendimento. A equipe do Boqueirão Hotel Fazenda mantém uma operação baseada na proximidade com o visitante, buscando reproduzir a atmosfera de acolhimento característica das propriedades rurais da região, aliada a uma estrutura preparada para receber famílias, casais e grupos corporativos.

O complexo reúne opções de lazer e bem-estar, com piscinas externa e coberta aquecida, SPA, ofurôs, quadras esportivas, campos de futebol, lago para pesca recreativa e passeios de pedalinho. O empreendimento também oferece programação de recreação para diferentes faixas etárias.

A gastronomia é outro elemento presente na experiência.

O cardápio valoriza pratos da culinária serrana, com receitas regionais e ingredientes produzidos na própria região, reforçando a conexão entre a hospedagem e os sabores do interior catarinense.

As acomodações seguem a proposta de unir características da vida no campo com conforto para diferentes perfis de hóspedes. Chalés e apartamentos contam com recursos como calefação ou lareiras, importantes para o clima de inverno da Serra Catarinense, além de estrutura voltada ao descanso após as atividades realizadas na propriedade.

Ao longo de sua trajetória, o Boqueirão Hotel Fazenda acompanhou a transformação do turismo rural em Lages e mantém a proposta que marcou o início do segmento: oferecer ao visitante uma experiência ligada ao território, às tradições e ao modo de vida do campo.

Mais informações:

www.boqueiraohotelfazenda.com.br 

www.instagram.com/boqueiraohotelfazenda 

Vivências na Reserva Águia Branca, no Espírito Santo, transformam as férias em uma imersão na Mata Atlântica

Poucos destinos oferecem às famílias a oportunidade de vivenciar a Mata Atlântica de forma tão próxima quanto a Reserva Ambiental Águia Branca, nas Montanhas Capixabas. Durante as férias de julho, o Eco Lodge Natureza, situado dentro de uma das áreas preservadas mais importantes do Espírito Santo, transforma esse patrimônio natural em palco para uma programação exclusiva de Colônia de Férias, convidando crianças e adultos a explorar a biodiversidade local por meio de atividades educativas, recreativas e gastronômicas que vão muito além da hospedagem.

 Na ação, que começou no último dia 17 e se estende até 31 de julho, hóspedes de todas as idades participam de uma programação desenvolvida dentro da própria Reserva, conhecendo sua fauna, flora e paisagens por meio de propostas lúdicas, sensoriais e educativas. O objetivo é aproximar crianças e adultos da Mata Atlântica em atividades preparadas especialmente para este período.

 Ao longo da estadia, as famílias participam de oficinas de culinária, gincanas, atividades em grupo, sessões de cinema, Festa Junina especial e ações voltadas à educação ambiental. As crianças também exploram a biodiversidade local por meio de pintura de aves, observação da fauna, exploração noturna e dinâmicas de descoberta da natureza.

 O contato direto com a Mata Atlântica é um dos principais diferenciais da proposta. Além das atividades recreativas, os participantes podem conhecer espécies nativas da região, aprender sobre conservação ambiental e participar de ações ao ar livre que fazem parte da proposta pedagógica da colônia.

  

 “As vivências da Reserva Águia Branca foram desenvolvidas para proporcionar experiências de conexão com a natureza, despertando curiosidade, criatividade e consciência ambiental de forma leve e participativa. Todas as atividades são indicadas para toda a família”, destaca o gerente do Eco Lodge Natureza, Ramadan Bullus.

 Entre as atividades desenvolvidas estão o Achei na Reserva, uma caminhada investigativa que convida os participantes a observar e identificar elementos da fauna e da flora da Mata Atlântica; Esculturas da Mata - Arte Efêmera na Natureza, em que crianças, adolescentes e familiares criam esculturas temporárias com elementos naturais encontrados na floresta; a oficina criativa Máscaras da Floresta, inspirada nos animais da Mata Atlântica; e Eu Passarinho, atividade de observação e escuta das aves da Reserva.

 As famílias também podem explorar trilhas guiadas e autoguiadas dentro da Reserva Ambiental Águia Branca. Os percursos passam por áreas preservadas da Mata Atlântica onde há a possibilidade de observar aves, macacos, preguiças e outras espécies nativas em seu habitat natural.

 A observação de aves, aliás, merece destaque. Isso porque a Reserva já registrou 215 espécies em um único dia, consolidando-se como um dos principais destinos de birdwatching da Mata Atlântica. Durante a estadia, crianças e adultos têm a oportunidade de descobrir esse universo de forma lúdica, aprendendo a identificar espécies e compreender sua importância para o ecossistema local.

 Enquanto os pequenos aproveitam as atividades monitoradas, os adultos encontram uma programação voltada ao bem-estar e à convivência. A agenda inclui degustações de vinhos, degustações de drinks e experiências gastronômicas especiais.

 A infraestrutura do Eco Lodge Natureza completa a estadia, com 30 acomodações distribuídas entre chalés à beira do lago, chalés na montanha e apartamentos, além de áreas de lazer que incluem piscina aquecida, quadras esportivas, brinquedoteca, salão de jogos e um dos campos de golfe mais completos do Espírito Santo.

 A gastronomia é outro destaque, com o restaurante Sapucaia da Mata - Cozinha Original que apresenta um menu autoral valorizando ingredientes regionais e produtores locais. No café da manhã, os hóspedes encontram pães, bolos, geleias, frutas da estação e granola produzidos artesanalmente.

 Para mais informações, acesse: naturezaecolodge.com.br. 

Hotel une conforto e localização estratégica no centro de Serra Negra

 

Localizada na Serra da Mantiqueira, no interior paulista, Serra Negra reúne características que fizeram da cidade um dos destinos tradicionais de montanha do estado. Reconhecida como estância hidromineral, o destino combina clima ameno, fontes de águas minerais, áreas naturais e uma estrutura turística que inclui gastronomia, comércio de produtos regionais e passeios pelo entorno rural.

Durante os períodos de maior movimento, especialmente no inverno, a localização da hospedagem passa a ser um dos fatores considerados pelos visitantes. Estar próximo dos principais pontos de interesse permite explorar a cidade com menos deslocamentos e aproveitar a programação oferecida pelo destino.

É nesse contexto que está o Serra Negra Palace Hotel. Localizado na região central, próximo à Praça João Zelante, o empreendimento fica em uma área que concentra bares, cafés, restaurantes e comércio. A partir do hotel, o visitante pode acessar caminhando alguns dos atrativos da cidade, como a réplica da Fontana di Trevi, o teleférico com acesso ao Cristo Redentor e o Parque das Fontes Santo Agostinho.

A posição central também facilita o acesso às experiências ligadas ao turismo rural. Passeios de jipe e roteiros por propriedades produtoras de café e produtos artesanais da região costumam ter saídas a partir do centro da cidade ou oferecem embarque nos hotéis. Com isso, o visitante pode manter o veículo estacionado durante a estadia e circular utilizando os serviços turísticos locais.

  

                                      

O Serra Negra Palace Hotel conta com 98 apartamentos equipados com ar-condicionado e Smart TV. A estrutura de lazer inclui piscina ao ar livre, academia, brinquedoteca e salão de jogos.

O empreendimento também possui restaurante aberto ao público externo, com opções nos formatos bufê e à la carte.

Para maior flexibilidade, o hotel oferece diferentes regimes de alimentação. O café da manhã já está incluso na tarifa, e o hóspede pode optar pela contratação de meia pensão ou pensão completa diretamente na reserva.

Fontana di Trevi de Serra Negra homenageia imigração italiana

Entre os atrativos próximos ao hotel está a réplica da Fontana di Trevi de Serra Negra, criada como homenagem à influência da imigração italiana na formação cultural e histórica do município, que recebeu famílias italianas a partir do século 19.

Inspirada no estilo barroco da fonte original localizada em Roma, a construção tem cerca de 40% do tamanho da Fontana di Trevi italiana. O conjunto ocupa uma área de 370 metros quadrados, com 11 metros de altura a partir do espelho d’água e 20,70 metros de largura.

A estrutura reúne 14 esculturas proporcionais às originais, produzidas a partir de moldes de silicone e gesso e posteriormente revestidas em fibra de vidro.

Assim como ocorre em Roma, onde visitantes costumam lançar moedas na fonte como símbolo do desejo de retornar à Cidade Eterna, em Serra Negra o gesto ganhou outro significado: representar a vontade de voltar à estância.

A fonte pode ser visitada durante o dia e também no período noturno, quando sistemas de iluminação com projetores no espelho d’água e equipamentos subaquáticos destacam as cascatas e esculturas.

Mais informações:

serranegrapalacehotel.com.br 

@serranegrapalacehotel